KELLY KEY LANÇA CLIPE DE “AUMENTA O SOM”

Primeira inédita do retorno triunfal, marcado pelo lançamento do EP “Do Jeito Delas”, ganha registro dançante e coreografado

Kelly Key lança o seu novo clipe de “Aumenta o Som”, uma composição de Jefferson Junior, Donato e Umberto Tavares, com direção João Monteiro. Fruto do novo EP, “Do Jeito Delas” que marca o retorno da artista ao cenário fonográfico.

“Eu tô muito feliz com o resultado do videoclipe, assim como todo este meu recomeço na música. Eu me cerquei de pessoas que acreditam no meu trabalho e que têm uma competência absurda na área, me cerquei de pessoas boas e partir pra frente. Este clipe marca um momento muito importante, não só da minha carreira, como da minha vida pessoal. Eu acho que tudo se cruza, é tudo a mesma coisa e estou completa”, celebra Kelly sobre mais esta estreia.

O videoclipe traz Kelly com uma nova roupagem, trazendo à tona o empoderamento precursor da cantora nas letras e danças da artista. Com cenários modernos e figurinos assinados por Gabriel Fernandes que, no registro, mostram a cantora como uma mulher independente, segura e sem medo de ousar, misturando elegância e sensualidade. Fica o convite: “Aumenta o Som” que a precursora do pop voltou!

Referência ao álbum de 2003, “Do Meu Jeito”, segundo projeto da carreira de Kelly, o novo EP brinda o atual momento do pop, como a própria artista diz, ao trazer quatro faixas, sendo três regravações de sucessos: “É Ou Não Pra Chorar (Por Causa de Você)”“Pegue e Puxe” e “Só Quero Ficar”, que ficam ainda mais especiais com as participações das referências do pop Cynthia LuzPocah e Preta Gil, respectivamente.

“Do Jeito Delas” é a primeira amostra da artista nesta reestreia no cenário. O EP que foi lançado no dia 08 de novembro, irá compor um álbum completo, com outras participações, e deve chegar em breve a todas as plataformas digitais. “O EP vem pra aquecer o público, é uma amostra do que estamos programando para o álbum e é, justamente, para brindar o que tivemos nos anos 2000, reunindo algumas das artistas que contribuem enormemente para o movimento pop”, finaliza a cantora.

Kelly Key, além de ser hoje em dia também uma sensação do Instagram, foi descoberta pela Warner Music Brasil em 2001 e contabiliza mais de 2 milhões de discos vendidos, tendo aberto caminhos para a música pop no Brasil.

Omelete lança seu primeiro selo de quadrinhos

Selo digital do Omelete. (Foto: Divulgação)

Bruttal tem uma plataforma digital com acesso grátis e vai abrigar histórias inéditas a partir de hoje (18/11). Álbum de luxo será lançado durante a CCXP com a presença dos artistas

Ao longo dos últimos 20 anos, o Omelete vem se dedicando a analisar e divulgar HQs para levar informação aos seus milhões de leitores. Agora, todo conhecimento será usado para oferecer ao público um conteúdo qualificado a partir da plataforma Bruttal (https://www.omelete.com.br/bruttal) – dedicada a reunir histórias recheadas de ação, aventura, mistério e humor. Lançado hoje, dia 18 de novembro, o selo nasce da parceria entre o Omelete Originals, uma área dedicada à criação de conteúdos autorais, e os artistas Felipe Portugal, Raoni Marqs, Thiago Martins e Yuri Moraes.

A nova plataforma é gratuita e vai oferecer leitura otimizada para celulares e dispositivos móveis. Semanalmente, o leitor encontrará na Bruttal capítulos inéditos das quatro HQs que compõem a primeira temporada de histórias: Ba-da Bacon, de Raoni Marqs; Charlote Blues, de Felipe Portugal; Johnny Canivete, de Thiago Moraes Martins; e Venha a Nós o Vosso Reino, de Yuri Moraes.

Além da versão digital, as HQs da Bruttal também serão publicadas em um álbum de luxo. O lançamento exclusivo acontece na CCXP19, maior festival de cultura pop do planeta, realizado entre 5 e 8 de dezembro, no São Paulo Expo. Os artistas terão uma mesa no Artists’ Alley, na qual poderão conversar com os fãs que quiserem adquirir a edição especial e aproveitar para garantir seus autógrafos. 

Sobre as histórias e os autores

Ba-da Bacon conta a história de Gio Gianopoulos, um cara folgado e briguento que recebe um mapa e a missão de encontrar um Bacon Mágico — um bacon tão delicioso e único que todo mundo quer encontrar. Para conseguir chegar a seu objetivo, Gio terá que enfrentar chefs de cozinha, chapeiros descontrolados, cozinheiros falidos, motoqueiros selvagens, vendedores de trufa e capangas da indústria alimentícia. Tudo porque o pai dele, já no bico do corvo, não quer morrer comendo gelatina de hospital.

Raoni Marqs, escritor e desenhista de Ba-da Bacon, estudou cinema e trabalha desenhando storyboards e escrevendo roteiros para séries como Irmão do Jorel, no Cartoon Network. Escreveu e desenhou mais de 500 páginas de quadrinhos, incluindo histórias sobre cavaleiros entregadores de pizza, cachorros padeiros que sonham em lutar boxe e samurais que jogam tênis. Escreveu o livro Como Escrever Histórias, que deu origem a uma série de vídeos para o YouTube sobre técnicas e teorias de escrita.

**

Charlote Blues conta a história da personagem homônima, que já foi a melhor detetive da corporação, mas agora é só uma sombra do seu passado. Enfrentando uma depressão e uma rotina monótona ao lado de seu parceiro de trabalho, Quasímodo, ela é acionada para investigar um estranho caso de desaparecimentos em massa em sua cidade e terá a oportunidade de retornar à velha forma. Será que Charlote conseguirá provar seu valor?

Felipe Portugal, autor e desenhista de Charlote Blues, faz quadrinhos para internet desde 2011. Já publicou em revistas independentes como a antologia Libre! (2013), além das graphic novels Espiga (2015) e Granizo (2017), pela Ugra Press. 

**

Johnny Canivete é o último justiceiro de aluguel da família Canivete. Conhecidos pelo uso de armas brancas em seus serviços, filho e pai são surpreendidos e derrotados em uma missão pelas justiceiras estreantes Fadas de Botas. Johnny perde sua mão direita e seu pai durante o combate. Em busca de vingança contra as Fadas, JC adapta as mais diversas lâminas a seu punho e se torna um verdadeiro canivete humano. 

Thiago Moraes Martins, autor, escritor e desenhista por trás de Johnny Canivete, começou sua carreira na MTV Brasil, onde criou, dirigiu e animou séries que fizeram história na animação brasileira como Fudêncio e Seus AmigosMegaligaThe JorgesInfortúnio com a Funérea, entre outras. Como quadrinista, publicou em 2016, A Sereia de Mongaguá, pela editora Veneta. Atualmente faz direção, direção de arte e design de personagens da série que cocriou chamada, Gigablaster, exibida diariamente no canal Gloob. 

**

Venha a Nós o Vosso Reino: Após centenas de anos de tédio, o tirânico ditador da maior nação do continente Zaxxar, Deus Rei Lixo, trancou-se em seu escritório real para escrever uma biografia de aventuras do seu personagem televisivo favorito, Beto Royale. Enquanto tenta se dedicar à arte da escrita, Deus Rei Lixo sofre um golpe de estado e é destronado. Além de começar uma vida civil completamente diferente da qual estava acostumado, Deus Rei Lixo terá que lidar com seu polêmico passado, enfrentar seus sanguinários desafetos e causar guerras entre reinos para, quem sabe, vencer seu bloqueio criativo.

Yuri Moraes, escritor e ilustrador de Venha a Nós o Vosso Reino, trabalhou como roteirista e diretor de segmentos em programas como The NoiteFuro MTVCasseta & PlanetaVMBHermes & Renato e Comédia MTV. É criador/integrante do canal Os Megafodas e do grupo humorístico Gangbang, que produziu esquetes para a MTV Brasil entre 2009 e 2011. Como quadrinista, lançou dois livros: Garoto Mickey (2011), pela Dobra Editorial, e Wasteland Scumfucks: Terra do Demônio (2017), pela Editora Veneta.

Caffè Cino lança releitura do Cold Brew Coffee

Cold Brew Coffee ganha releitura no Caffè Cino. (Foto: Divulgação)

Localizado no Hilton São Paulo Morumbi, coffee shop apresenta para o público receita refrescante, com o dobro de cafeína de um café gelado comum

O Caffè Cino, localizado no Hilton São Paulo Morumbi, apresenta uma novidade refrescante para os dias mais quentes dos paulistanos: o Cold Brew Coffee. Apesar de ser servido gelado, o sabor do cold brew (R$18,00) em nada se parece com aquele café esquecido na garrafa térmica. A infusão do pó é feita a frio, e esta técnica assegura uma bebida com menor amargor do que o café tradicional, ressaltando a doçura. Por ficar horas em uma temperatura baixa, o pó de café não libera todos os seus componentes solúveis, como acontece com a água fervente. Assim, o perfil do sabor de um cold brew é mais aromático, mais saboroso e menos ácido do que o café quente. Por seu processo de infusão durar mais de 12 horas, ele acaba sendo duas vezes mais concentrado em cafeína do que o café gelado comum. A bebida, que já é bastante conhecida no mercado de cafés, já encontra-se disponível no cardápio do Caffè Cino.

Serviço
Caffè Cino
Cold Brew Coffee: R$18,00
Horário: De segunda a sexta, das 06hs às 20hs. Sábado, domingo e feriado, das 10hs às 18hs.
Local: Hilton São Paulo Morumbi – Avenida das Nações Unidas, 12901, Torre Leste — Brooklin
Estacionamento no local — informações podem ser obtidos pelo telefone 11 2845-0370

Taylor Swift escolhe São Paulo para show da turnê internacional

Em 2020, Taylor Swift se apresenta em camarote no Alliazn Parque. (Foto: Divulgação)

Swifties podem curtir o aguardado evento no Camarote FanZone

A espera acabou!!!! Taylor Swift faz a alegria dos fãs brasileiros com a notícia de dois shows em São Paulo. Até agora, o Brasil será o único país da América Latina a receber o show da turnê Lover, nome do novo disco da cantora. As apresentações acontecem nos dias 18 e 19 de julho no Allianz Parque e o Camarote FanZone, um dos melhores espaços exclusivos do estádio, inicia a venda dos ingressos.

“Já estamos preparando uma festa mais que especial para os fãs da Taylor, afinal é a primeira vez que ela inclui o Brasil em uma turnê internacional”, afirma Leo Rizzo, CEO da Soccer Hospitality, empresa responsável pelo Camarote FanZone.

Os fãs da cantora poderão curtir o esquenta com DJ´s tocando os sucessos de Taylor, banda ao vivo, open food de alto padrão e open bar dos rótulos Jack Daniel’s, incluindo o Tradicional, Honey e Fire, além de vodka Finlândia, tequila El Jimador, caipirinhas, cerveja, refrigerante e água. Na hora do show a animação é garantida com acesso a pista premium ou cadeira inferior (de acordo com o pacote adquirido). Após a apresentação de Taylor, a festa continua no camarote em um animado after party.

O espaço também oferece profissionais especializados para serviços de make-up e cabelo para transformar o look em minutos. Lockers Fast Charger para celulares garantem a carga suficiente para registrar todos os momentos e tornar a experiência inesquecível.

Os convites podem ser adquiridos pelo site www.camarotefanzone.com.br ou pelo telefone (11) 2506-1580

Taylor Swift “Lover” – Camarote FanZone by Jack Daniel’s
Data: 18 e 19 de julho de 2020 às 21h
www.camarotefanzone.com.br – tel (11) 2506-1580

ALEPH PUBLICA METRÓPOLIS PELA PRIMEIRA VEZ NO BRASIL

Capa de Metropólis. (Foto: Divulgação)

Com tradução direta do alemão, a edição conta com 25 ilustrações do artista Mateus Acioli e textos de Marina Person e Anthony Burgess

Um marco na literatura do século XX, o livro Metrópolis é lançado pela primeira vez no Brasil pela editora Aleph. Escrita pela alemã Thea Von Harbou, a obra foi a inspiração para o filme homônimo de Fritz Lang, considerado um clássico absoluto na história do cinema. Um dos principais lançamentos da editora em 2019, Metrópolis foi uma das bases fundadoras da ficção científica, numa época em que o imaginário popular ainda não era povoado por tantas referências de robôs e seres mecânicos.

Publicado com apoio do Instituto Goethe, esta edição luxuosa e de capa dura faz jus à importância do livro. Inspirado no pôster original do filme, o renomado designer Pedro Inoue foi o responsável pela capa e pelo projeto gráfico. A edição também apresenta 25 ilustrações de Mateus Acioli, que seguiu a mesma estética da época com ares contemporâneos, pontuando passagens importantes e as conectando ainda mais ao clássico.

Além do visual primoroso, esta edição da Aleph traz diversos materiais extras, como um texto inédito da cineasta Marina Person sobre o filme e sua criadora, uma análise de Franz Rottensteiner – famoso editor de ficção científica de língua alemã –, um relato de Anthony Burgess, autor de Laranja Mecânica, sobre o impacto do filme em sua vida; e ainda a reprodução de algumas páginas da revista de divulgação do filme, feita para a estreia de Metrópolis em Londres (no Marble Arch Pavilion, em 21 de março de 1927), com curiosidades da produção e textos complementares.

A tradução foi feita diretamente do alemão por Petê Rissatti, responsável por traduzir os livros de John Scalzi no Brasil (Ed. Aleph), além de dezenas de outras obras, como A metamorfose (Ed. Antofágica) e Ele está de volta (Ed. Intrínseca).

Influência na cultura pop

Além de ter sido um marco na história da ficção científica, Metrópolis teve forte influência na cultura pop. A banda Queen, por exemplo, fez alusões ao longa no clipe de “Radio Ga Ga”, em 1984. Cinco anos depois, Madonna se inspirou no filme – ou no próprio clipe do Queen – ao fazer o vídeo de “Express Yourself”. Lady Gaga também usou referências da obra em “Alejandro”, “Born This Way” e “Applause”.

Muitos personagens do cinema tiveram alusão à criação de Thea von Harbou. O Dr. Emmett Brown, de volta para o futuro (1985), foi inspirado no Dr. Rotwang. A Gotham de Batman (1989) e a arquitetura de Blade Runner (1982) beberam dos cenários do longa-metragem. E não é muito difícil encontrar semelhanças entre a androide Maria e C-3PO de Star Wars. Como Marina Person destacou no posfácio, as influências aparecem também no Brasil, como no álbum The Mediator Between Head and Hands Must Be the Heart, lançado em 2013 pela banda Sepultura, que nada mais é do que a frase ícone do roteiro de Metrópolis e do romance de Thea von Harbou: “O mediador entre o cérebro e as mãos deve ser o coração.”

O romance foi publicado em 1925, dois anos antes da adaptação cinematográfica do diretor Fritz Lang, com quem Thea era casada. A escritora, que também foi uma das roteiristas do filme, possui uma carreira cinematográfica extremamente produtiva, tendo roteirizado clássicos como M: o vampiro de Düsseldorf e A mulher na lua, ambos dirigidos por Lang.

Em 1940, Thea von Harbou se filiou ao partido nazista e, durante o governo de Hitler, foi presidente da Associação Alemã de Autores de Filmes Falados, que estava alinhada à Câmara de Cultura do Reich. Segundo a Aleph, esta edição “não tem intenção de apagar nem diminuir o envolvimento da autora com o regime nazista. Pelo contrário, visa trazer à luz este importante documento histórico da cultura alemã e mundial que reverbera até os dias atuais e, ao conhecer a vida de sua autora, suscitar discussões indispensáveis sobre temas que permeiam toda a sua obra”.

SINOPSE

Na cidade futurística de Metrópolis, a população divide-se em dois andares. No primeiro, uma elite dominante desfruta dos prazeres da vida; no segundo, subterrâneo, os trabalhadores lutam para sobreviver. Quando Freder, o filho do Senhor da grande Metrópolis e habitante do primeiro andar, se apaixona por Maria, da cidade subterrânea, começa a conhecer melhor as condições às quais os trabalhadores são submetidos. Uma revolta começa a surgir entre os operários, e só o que faltava para uma revolução era uma líder. Quando ela surge, nada pode conter a fúria dos oprimidos.

Ficha Técnica
 
Editora Aleph
Título: Metrópolis
Autora: Thea von Harbou
Formato: Capa dura
Páginas: 416
Preço: R$ 99,90

Sobre a autora

Thea von Harbou nasceu em 1888 em Tauperlitz, na região alemã da Alta Francônia. Na década de 1920, foi muito prolífica e se tornou uma das escritoras e roteiristas de maior sucesso da Alemanha. Foi uma das roteiristas do filme Metrópolis, dirigido por Fritz Lang, com quem era casada, e escreveu outras obras cinematográficas. Em 1932, juntou-se ao partido nazista como chefe da indústria cinematográfica alemã. Faleceu em Berlim, aos 65 anos, após um acidente.

Inverno na Europa: as grandes vantagens de se viajar no frio

Em Londres ou Paris, as hospedagens do mais alto padrão de conforto estão no Prince Akatoki London, Le Burgundy e Le Cinq Codet

Para aqueles que não se intimidam pelo frio, viajar no inverno tem suas vantagens. Além dos preços mais camaradas típicos da baixa estação, as atrações estão mais vazias, o que significa desviar das multidões e enfrentar menos filas. Em países do hemisfério norte, como Inglaterra e França, que possuem culturas tão diversas da brasileira, isso também se manifesta na possibilidade de imersão no estilo de vida local. Desde a elegância das vestimentas ao comportamento expresso pelos lugares que frequentam – como pubs e cafés mais acolhedores -, é nesta época do ano que traços do jeito de ser europeu se revelam. Estas são, na verdade, as experiências que trazemos na mala para a vida. 

Uma das atividades mais gostosas de se fazer nas baixas temperaturas é comer. Às margens do Rio Tâmisa, em Londres, cabanas de madeira são construídas para que os visitantes se deliciem com os sabores do mundo no Mercado de Inverno de Southbank. Já no tradicional Borough Market, é hora de provar a cidra regional e o vinho quente para esquentar o corpo. Se os ventos soprarem com mais intensidade do polo norte, considere se abrigar numa casa de espetáculos, boa desculpa para assistir a um musical de West End ou um balé clássico no Royal Opera House.

Os monumentos e ruas principais, a exemplo da Torre de Londres, Piccadilly Circus e Oxford Street, ganham luzes multicoloridas. Então, a aura de conto de fadas começa a imperar pela paisagem urbana a enfeitar o característico cinza celeste da capital inglesa. Em Kew Gardens, um túnel de mini lâmpadas cintilantes criam uma atmosfera mágica. As vitrines recebem tratamento natalino e corais se apresentam na Trafalgar Square. Nas St. Katherine Docks, clássicos de Natal são exibidos num festival de filmes e o Hyde Park vira uma floresta secreta com esculturas de gelo e criaturas míticas na Winter Wonderland.

Para se abrigar do frio com absoluto conforto, na região vizinha ao parque – em Marylebone – está o The Prince Akatoki London. Este hotel cinco estrelas leva a Londres o conceito de hospitalidade japonês com apreço aos detalhes, minimalismo nas formas e suavidade das cores de seus 82 apartamentos e áreas comuns. Tudo para criar um ambiente relaxante para o descanso.

Uma vez aclimatado, não será necessário sair de suas instalações nem para jantar. O restaurante TOKii oferece em pratos o espírito oriental da célebre culinária nipônica, enquanto o The Malt Lounge & Bar promove a união entre os dois lados do mundo. Durante o dia, o bar se converte em um salão de chá para que se possa vivenciar o ritual símbolo das duas culturas. 

A um voo curto ou rápida viagem de trem, seguir para Paris é definitivamente algo inevitável. Ainda mais romântica sob clima invernal, a Cidade Luz irradia brilho ao longo da Champs-Élysées até que ela culmine no Arco do Triunfo resplandecente. Aos pés da icônica Torre Eiffel há uma pista de patinação no gelo, algo que também pode ser encontrado em outros pontos da capital francesa. Pelo Forum des Halles e no Grande Palais de Glaces a diversão se desdobra, assim como – pela primeira vez – nas Galeries Laffayette, lugar perfeito para procurar por presentes de Natal. 

Depois de caminhar por corredores de lojas e avenidas adornadas, nada substitui o bem-estar que o Le Burgundy pode lhe dar. Cheio de personalidade, este hotel é o epítome da elegância parisiense. No design de interiores, a nobreza de materiais e dos objetos de colecionadores. Na localização, o prestígio e as vantagens de se estar tão bem posicionado, na centralidade do primeiro arrondissement, próximo ao Museu do Louvre.  Já o hotel Le Cinq Codet se firma como opção mais contemporânea na Rive Gauche, com forte apelo arquitetônico dos anos 30, no estilo Art Déco de sua fachada. Pelas varandas dos quartos, a vista incomparável da Torre Eiffel e o Palácio Nacional Les Invalides.

Os hotéis Prince Akatoki London  (www.theprinceakatokilondon.com), Le Burgundy (www.leburgundy.com/pt/)  e Le Cinq Codet (www.lecinqcodet.com/pt/) são representados no Brasil pela Key Partners (www.keypartners.com.br), de Sylvia Leimann.

Samsung aproveita Black Friday para aumentar portfólio de monitores gamers

(Foto: Divulgação)

Modelo LS27E332 tem 27 polegadas e chega ao mercado com benefícios ideais para os fãs de jogos

A Black Friday é um momento especial para quem é fã de jogos e procura por um monitor gamer que atenda perfeitamente esta necessidade. A Samsung reconhece isso e aproveita para lançar o modelo LS27E332, de 27 polegadas.

Além do tamanho, o produto tem tempo de resposta de 1ms, perfeito para games de ação que exigem reflexos rápidos e precisos. Quem gosta de passar horas jogando também não precisa se preocupar. A marca tem a inovadora tecnologia Flicker-Free, capaz de reduzir a tremulação causada pelo brilho da tela. Ela evita o cansaço dos olhos.

O LS27E332 é ideal para quem valoriza o tamanho da tela em um modelo gamer econômico. A configuração de brilho automático, reduz o consumo de energia ao ajustar a imagem com base na luminescência dos pretos.

“A Samsung é referência em monitores gamers e estamos sempre atentos ao mercado para detectar e atender as necessidades dos nossos consumidores. O lançamento deste produto na Black Friday mostra o quanto estamos comprometidos em entregar um modelo que atenda aos requisitos dos jogadores que estão iniciando nesse universo, conciliando com preço acessível”, explica Kauê Melo, diretor da Divisão de B2B e Monitores da Samsung Brasil.

IZA LANÇA CLIPE DE “EVAPORA” COM CIARA E MAJOR LAZER

IZACiara e Major Lazer juntos. Essa mistura é a grande novidade do novo clipe, “Evapora”, de IZA no canal oficial da artista no Youtube. A faixa também está disponível em todas as plataformas digitais.

Gravado no Vasquez Rocks Natural Park, perto de Los Angeles, o curta cria um universo lúdico no qual Major Lazer encontra IZA e Ciara em um mundo paralelo, no meio de uma natureza desértica e ao mesmo tempo paradisíaca. 
 
‘Evapora’ é uma música quente, que traz calor, suor e nos envolve”, conta o diretor Felipe Sassi. “O clipe acompanha essa atmosfera, com muita coreografia e muita beleza. IZA e Ciara encantam em cenários como uma piscina natural e em uma sauna de vidro no deserto de fogo”, completa o diretor, reforçando que IZA sempre participou do processo criativo. “Lembro dela me mostrar a música em casa e imediatamente começamos a pirar nas ideias”.

“Essa música praticamente pediu para nascer porque ela chegou até mim de forma inusitada, quando eu estava na República Dominicana, na minha lua de mel. Eu já trocava mensagem com o Diplo, mas a gente não tinha se encontrado. Coincidentemente, estávamos no mesmo hotel e fomos junto com ele para um show”, conta IZA. “Decidimos que faríamos uma música juntos de qualquer jeito. Passados dois meses, no Carnaval, a Ciara veio pro Brasil e acabamos nos encontrando de surpresa e deu para mostrar para ela a música. Foi tudo muito natural e acabou acontecendo”, completa.
 
IZA se diz muito fã da Ciara há tempos e reforça a importância que a cantora americana tem, principalmente para ela. “Ela representa demais as meninas negras e é uma grande referência de mulheres negras bem sucedidas e que inspiram outras mulheres”, conta. “Eu me senti muito honrada em estar ao lado de um ícone da música e da dança. Ela tem uma alma brasileira”, completa.

Ciara também falou sobre o momento em que conheceu IZA e a alegria de cantar em português. “Ano passado estive com meu marido no Brasil para alguns eventos da NFL e conheci a IZA. Ela que trouxe a ideia de uma colaboração entre nós e compartilhou comigo algumas de suas canções. Rapidamente nos conectamos pelo nosso amor à música. Entre as canções havia uma que Diplo tinha produzido e imediatamente eu soube que seria um hit”, conta ela, dizendo que é um sonho poder trabalhar com uma artista como a IZA e com produtores como o Major Lazer.
 
“Também foi muito especial cantar em português pela primeira vez. Eu vivo por momentos como esse, é o que impulsiona minha carreira como artista, por isso estou empolgada para o mundo ouvir essa canção”, completa Ciara dizendo que é apaixonada pelo Brasil, pela cultura e pela música.

Já os integrantes do Major Lazer estão ansiosos para que o mundo todo ouça a música e veja o resultado do clipe. “Nós nos divertimos muito no set, IZA e Ciara são incríveis e a música tem muita energia. Não vemos a hora de compartilhar tudo isso com o público”.
 
Um dos cuidados especiais para o clipe foram com os figurinos. Segundo Bianca Jahara, stylist da IZA, todos os looks foram escolhidos especialmente para a ocasião, alguns, inclusive, de estilistas internacionais. “O body vermelho e azul, que ela usa logo nas primeiras cenas, foi o ponto de partida para todo o clipe, é de uma estilista americana, chamada Rui, de quem eu gosto muito das peças”, conta Bianca. “É um tecido super fino, um trabalho bem delicado e não tira nenhum movimento da IZA, na hora da dança. Foi um achado encontrar o trabalho dela”.

A stylist foi responsável pela criação de todo o mood dos artistas e bailarinos que participam de Evapora. “A gente tinha um grupo com a stylist da Ciara e íamos batendo todas as roupas para deixar os looks das duas bem parecidos”, explica. “O macacão rosa, por exemplo, que ela usa na cena com Ciara é uma peça exclusiva feita especialmente para a gravação”.
 
Segundo Bianca, a ideia era trazer o máximo de cor possível para o clipe. Além disso, o cristal foi um elemento usado em praticamente todas as cenas. “O brilho é o que conecta todas as cenas”, afirma.

CCXP lança aplicativo oficial com informações do festival

CCXP lança aplicativo com informações sobre as atrações do auditório Cinemark XD. (Foto: Divulgação

Já é possível conferir parte das programações dos Auditórios Cinemark XD, Ultra e Prime. Software terá a lista de todas as marcas, um mapa interativo do evento e vai oferecer a possibilidade de personalizar a experiência

 Imagine uma maratona com 37 horas de painéis com artistas, bate-papos, premières e masterclasses, mais de 500 mesas no Artists’ Alley, ativações das principais marcas e estúdios, área de board games e um universo de cosplays. Parece muito, mas essa é só uma parte de todo o conteúdo da CCXP19, que acontece entre 5 e 8 de dezembro, no São Paulo Expo. Para ajudar os fãs que querem conhecer todos os mundos do maior festival de cultura pop do planeta, está disponível para download gratuito o aplicativo oficial do evento – compatível com os sistemas Android IOS.


O aplicativo da CCXP19 vai reunir as informações oficiais do festival e será atualizado de acordo com os anúncios que acontecerem até lá. Para os fãs mais ansiosos, já é possível conhecer parte das programações dos Auditórios Cinemark XD, Ultra e Prime tanto no app quanto no site. Além dos horários e detalhes dos convidados, também será possível ver todas as marcas, estúdios, áreas e opções de alimentação. Um mapa interativo também vai ajudar para que nenhum aventureiro fique perdido em outras galáxias ou nos corredores do evento. E quem quiser se organizar para não esquecer nenhuma atividade, ainda vai poder personalizar a experiência “favoritando” os conteúdos na área “minha CCXP”.

Elenco da CCXP19

Alguns estúdios já começaram a anunciar seus elencos para esta edição. A Warner confirmou as participações de Gal Gadot e a diretora Patty Jenkins para um painel sobre a continuação de Mulher-Maravilha. Para falar sobre o filme “Aves de Rapina (Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa)”, que tem lançamento previsto para 2020, estarão presentes Margot Robbie, Ella Jay Basco, Mary Elizabeth Winstead, Jurnee Smollet-Bell e Rosie Perez (Renee Montoya). Para delírio dos fãs a Netflix traz o elenco da aclamada série “La Casa de Papel”: Pedro Alonso (Berlin), Alba Flores (Nairóbi), Darko Peric (Helsinki), Rodrigo de la Serna (Palermo) e Esther Acebo (Estocolmo). O estúdio também surpreendeu o público com a vinda de Ryan Reynolds e do diretor Michael Bay para falar sobre seu novo filme “Esquadrão 6”.

A CCXP19 investiu em convidados do universo das séries de TV: Iain Gleen (Game of Thrones e Titans), Lana Parrilla (Once Upon a Time) e Lesley-Ann Brandt (Lucifer), entre outros. O festival também oferece aos fãs dos quadrinhos a possibilidade de ver de perto seus artistas preferidos no maior Artists’ Alley do Hemisfério Sul. São mais de 500 quadrinistas do Brasil e do mundo. Entre os estrangeiros estão Neal Adams, Joëlle Jones, Frank Quitely, Eduardo Risso e Charlie Adlard. Nomes consagrados no cenário nacional como Mike Deodato Jr., Laerte, Germana Viana, Rebeca Prado, Ju Loyola, André Dahmer, Robson Rocha, Jun Sugiyama e Alexandre Carvalho também estarão presentes. Já a lenda viva Frank Miller estará no evento para a celebração oficial dos 80 anos do Batman, em sessões de Fotos & Autógrafos anunciados em breve. 

CCXP19  

Datas: de 5 a 8 de dezembro de 2019   
Local: São Paulo Expo (Rodovia dos Imigrantes, km 1,5, Água Funda, São Paulo – SP)  
Ingresso: Esgotados
Horários: Quinta-feira e Sexta-feira, das 12h às 21h. Sábado, das 11h às 21h. Domingo, das 11h às 20h.

A chegada de Disney+ marca o início de uma nova era de entretenimento para a The Walt Disney Company

Disney + alcançou 10 milhões de assinatura em seu lançamento. (Foto: Divulgação)

A primeira seleção de títulos originais de Disney+ estreia com uma ampla coleção da biblioteca de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e muitos mais, como “Vingadores: Ultimato”, “Avatar” e 30 temporadas de “Os Simpsons”

Disney+, o esperado serviço de streaming do segmento da The Walt Disney Company, estreou nos EUA, Canadá e nos Países Baixos. Com quase 500 filmes e 7.500 episódios de televisão de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e mais, Disney+ é o lar exclusivo de algumas das histórias mais queridas do mundo, assim como de uma sólida lista de conteúdos originais prontos para serem descobertos.

“Hoje, o lançamento de Disney+ é um marco histórico para a The Walt Disney Company e me sinto muito emocionado por compartilhar finalmente o serviço com a nossa audiência”, declarou Kevin Mayer, Presidente do segmento Direct-to-Consumer & International, The Walt Disney Company. “Abrimos as portas à nossa próxima era de entretenimento, apresentando novas histórias dos melhores criadores do mundo que, com certeza, vão entreter e inspirar audiências de todas as idades nas décadas vindouras”.

Como parte do lançamento, o serviço estreou suas primeiras séries e filmes originais, entre eles: “The Mandalorian” a primeira série épica live-action da saga Star Wars; “A Dama e o Vagabundo” uma atualização do clássico animado de 1955; “Noelle”, um filme original de comédia natalina, protagonizado por Anna Kendrick, “High School Musical: O Musical: A Série” uma nova série roteirizada e ambientada no East High da vida real que foi apresentada na bem-sucedida franquia; a série documental “The World According to Jeff Goldblum”, de National Geographic; “Marvel’s Hero Project”, que comemora crianças extraordinárias que marcam a diferença em suas comunidades; “Encore”, com produção executiva da versátil Kristen Bell; “The Imagineering Story”, documental em seis partes da diretora Leslie Iwerks, indicado para os Emmy® e os Oscar®; as minisséries “Pixar IRL” e “Disney Family Sundays” e as coleções de curtas animados “SparkShorts” e “Forky Asks A Question”, de Pixar Animation Studios.

A partir de 15 de novembro, toda sexta, às 12h01 AM (horário do Pacífico) será a estreia da maioria dos novos episódios de cada série.

Passado, Presente e Futuro do Storytelling
O serviço oferece aos espectadores de todas as idades uma coleção inigualável de novos conteúdos pertencentes à biblioteca dos criadores de classe mundial da The Walt Disney Company; visionários que representam quase um século de criatividade de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e mais.

A partir de hoje, os assinantes podem desfrutar de:
● Filmes animados atemporais da Walt Disney Signature Collection, de Walt Disney Animation Studios, criados ou inspirados na imaginação e legado de Walt Disney, entre eles “Branca de Neve e os sete anões”, “A Bela e a Fera”, “Pinóquio”, “Bambi”, “O Rei Leão”, “A Dama e o Vagabundo”, “Peter Pan”, “A Pequena Sereia”, “Cinderela” e mais.
● Três dos quatro filmes de maior bilheteria de todos os tempos: “Vingadores: Ultimato” “Avatar” e “Star Wars: O Despertar da Força”
● Trinta temporadas de “Os Simpsons”, a série 11 vezes vencedora dos prêmios “Emmy®.
● Exitosos filmes de Marvel Studios, incluindo “Vingadores: Ultimato”, assim como “Capitão América: Guerra Civil”, “Guardiões da Galáxia”, “Os Vingadores” “Homem de Ferro 3,” “Doutor Estranho”, “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, “Capitã Marvel”, “Homem de Ferro”, “Thor: O Mundo Sombrio”, “Capitão América: O Soldado Invernal”, “Homem de Ferro 2”, “Thor”, “Vingadores: Era de Ultron”, “Capitão América: Primeiro Vingador” e “Homem-formiga”
● Milhares de episódios de exitosas séries do Disney Channel, como “Lizzie McGuire” “The Suite Life of Zach & Cody” e “Kim Possible”, junto com mais de 100 filmes originais do Disney Channel, que incluem “Descendentes”, “High School Musical” e “Camp Rock”
● 18 dos inovadores filmes favoritos dos fãs de Pixar Animation Studios, como “Wall-E” “Up — Altas Aventuras”, “Ratatoui”, “Procurando Nemo”, “Os Incríveis”, “Toy Story”, “Divertida Mente” e “Valente”, assim como todos os adorados curtas de Pixar, entre eles, “Bao” e “Os Heróis de Sanjay”, vencedores do Oscar®.
● Mais de 600 horas de conteúdo de National Geographic, incluindo o documentário premiado e aclamado pela crítica “Free Solo” e a estreia em streaming de “Science Fair”.
● Os seis filmes clássicos originais da saga Star Wars, lançados entre 1977 e 1999, além dos recentes sucessos de bilheteria “Star Wars: O Despertar da Força” e “Rogue One: Uma história Star Wars”. Para o final de 2020, toda a saga Skywalker será disponibilizada no serviço.
● As séries de televisão Marvel desde a década de 1970 até a atualidade, incluindo “X-Men”, “Homem-aranha” e “Marvel’s Runaways”.

Os assinantes também poderão acessar uma crescente coleção de filmes 4K Ultra HD, incluindo os sete primeiros filmes de Star Wars, disponibilizados pela primeira vez nesse formato, junto com “Abracadabra”, “Uma Cilada para Roger Rabbit”, as três primeiras entregas de “Toy Story” e mais.

A melhor experiência, disponível em qualquer lugar, em todo momento
Disney+ oferece aos assinantes uma visualização de alta qualidade e sem avisos comerciais, até quatro transmissões simultâneas, descarregamentos ilimitados, recomendações customizadas e a capacidade de configurar até sete perfis diferentes. Além disso, os pais podem determinar perfis para crianças, que criam uma interface amigável e fácil de navegar, para que as crianças acessem conteúdos apropriados para sua idade.

Os consumidores podem assinar Disney+ diretamente em DisneyPlus.com ou mediante a compra dentro do aplicativo das seguintes plataformas e dispositivos associados (conforme o país):
● Amazon (dispositivos Fire TV, smart TVs, edição Fire e tabletes Fire)
● Apple (iPhone, iPad, iPod touch e Apple TV; totalmente integrado com o app Apple TV. Os usuários podem assinar Disney+ mediante compra no aplicativo)
● Google (telefones Android, TVs com Android, Google Chromecast e dispositivos com Chromecast integrado)
● Smart TVs LG com webOS;
● Microsoft (Xbox One)
● Smart TVs Samsung Tizen
● Sony / Sony Interactive Entertainment (todos os televisores Sony com Android e PlayStation®4)
● Roku (reprodutores de streaming Roku® e modelos de Roku TV™)

Para obter a lista completa dos dispositivos compatíveis, acesse aqui.

Entretenimento Incrível, Preço Incrível
Por um reduzido valor ao mês (ou anual), Disney+ oferece aos consumidores de todas as idades uma atraente oferta de entretenimento e uma incrível proposta na relação preço-qualidade.

A partir de hoje, os consumidores dos EUA podem adquirir um pacote de Disney com Disney+, Hulu (com anúncios) e ESPN+ por $12.99 ao mês, obtendo acesso a toda a programação de Disney+, mais milhares de eventos esportivos ao vivo, com séries originais esportivas e premiados documentários de ESPN+; assim como o premiado conteúdo original de Hulu e a biblioteca de streaming sob pedido. Para obter mais informações sobre o pacote Disney, acesse aqui.

Lançamento Global
Hoje é o começo da estreia global de Disney+, com expectativas de lançamento na maioria dos principais mercados do mundo em seus primeiros dois anos. Disponível agora nos EUA, Canadá e os Países Baixos, Disney+ será lançado na próxima semana na Austrália e Nova Zelândia, em 19 de novembro.

Conforme anunciado no começo deste mês, em 31 de março de 2020, Disney+ chegará aos mercados da Europa ocidental, incluindo Reino Unido, França, Alemanha, Itália, Espanha e outros países da região.