Artista que se apresentou na primeira edição do festival ganha homenagem inédita na história do Sunset e encerra a noite do dia 04 de setembro com show especial para os fãs; Completam o line-up: Emicida & Convidados, com um show inédito da turnê “AmarElo”, Luísa Sonza convida Marina Sena, e Matuê; A data da abertura das vendas para o público geral será na próxima 3a feira, dia 05 de abril, às 19h
(Foto: divulgação)
O maior festival de música e entretenimento do mundo anuncia o line-up completo para o dia 4 de setembro no Palco Sunset. No dia que conta com Justin Bieber como headliner do Palco Mundo, o Sunset se prepara para receber outras apresentações inesquecíveis, entre elas uma homenagem inédita do Palco Sunset ao cantor Gilberto Gil. O cantor, um verdadeiro patrimônio musical do Brasil e memória viva da primeira edição do evento que colocou o Brasil na rota internacional do show business, encerra o primeiro final de semana do festival com um show especial, convidando alguns membros de sua família para cantar seus maiores sucessos, entre eles “Esperando na janela”, “A Paz”, “Andar com fé” e “Palco”. Antes de Gil, Emicida & Convidados sobem ao palco para apresentar seu mais recente show, “AmarElo”, repleto de novidades e surpresas para o público. Para completar o line-up, Luísa Sonza convida Marina Sena para uma apresentação inédita e, dando início às apresentações do local, Matuê irá inovar e colocar uma pista de skate em cima do palco no show Matuê Skate Plaza. O Rock in Rio acontecerá nos dias 2, 3, 4, 8, 9, 10 e 11 de setembro de 2022, na Cidade do Rock, no Rio de Janeiro, e as vendas para o público geral se iniciam no dia 05 de abril, a partir das 19h, no site rockinrio.ingresso.com.
Nesta edição, o Palco Sunset, que habitualmente traz shows homenageando um artista, ampliará este conceito para um tributo inédito em tempo integral, no qual Gilberto Gil será homenageado nos sete dias de evento, seja com projeções em telão, seja no camarim e backstage. O artista, memória viva do Palco Mundo na primeira edição do evento em 1985, será reverenciado pelos fãs ao melhor estilo Sunset de ser, por toda a sua identificação e pluralidade em suas aventuras musicais. O show, feito especialmente para o Rock in Rio, celebrará os 80 anos do artista que convidará ao palco alguns membros da família como Bem Gil, João Gil, Nara Gil, Flor Gil, José Gil, Marcelo Costa, Danilo Andrade, Diogo Gomes e Thiago Queiroz. Para Zé Ricardo, diretor artístico do palco, receber um show no qual Gilberto Gil canta ao lado de sua família será especial, um presente, 37 anos após sua primeira participação no festival.
“Receber Gilberto Gil no Palco Sunset é uma honra, ainda mais se pensarmos na possibilidade do resgate de tantas lembranças incríveis de 1985. Gil esteve conosco na primeira edição, aquela que marcou gerações, e isso não tem preço. Sua trajetória na música é imensa e ele representará o legado de todos os nossos grandes nomes da MPB. Por isso esta homenagem não ficará restrita a um único dia. Nos sete dias de evento teremos projeções nos telões do palco que contarão sua história a partir da música. Será um momento muito especial, de criarmos novas histórias para as 100 mil pessoas que estarão ali nos assistindo no dia 4, 700 mil em todos os dias e ainda para tantas milhares de outras que nos assistem pela transmissão do Multishow”, lembra Zé Ricardo.
Ainda no dia 4, Emicida sobe ao palco para apresentar o show do seu trabalho de estúdio mais recente, “AmarElo”, que ainda originou um celebrado documentário na Netflix, intitulado “AmarElo – É Tudo pra Ontem”. A apresentação terá direito a novidades e surpresas preparadas exclusivamente para o festival. Com AmarElo, Emicida propõe um olhar sobre a grandeza da humanidade e, por meio de suas apresentações, tem alcançado um estado de comunhão junto ao público. Para este grande espetáculo, ele recebe diversos convidados para mais um “Rock in Rio Originals”, tocando as canções mais emblemáticas da sua carreira.
Logo antes de Emicida, é a vez de uma das maiores cantoras brasileiras da atualidade, Luísa Sonza, convidar a revelação da música nacional, Marina Sena, para um show inédito recheado de músicas dançantes que farão o público vibrar. Considerada a artista pop mais ouvida pelo Spotify Brasil em 2021, Luísa acumula feitos importantes na plataforma: seu álbum “Doce 22” teve uma estreia espetacular e se firmou como o maior lançamento de 2021 do Spotify — só nas primeiras 24h foram mais de 4 milhões de streamings e 7 faixas entre as 50 mais tocadas da plataforma. Atualmente o álbum conta com mais de 1 bilhão de streamings e foi o disco nacional feminino mais escutado pela plataforma em 2021. Ao lado de Luísa Sonza na apresentação, a cantora Marina Sena foi uma das maiores artistas revelação do Brasil no ano passado. A voz por trás do fenômeno “Por Supuesto”, sucesso nas plataformas de streaming, rádios e redes sociais no fim de 2021, saiu do interior de Minas Gerais para conquistar o mundo. Seu álbum de estreia “De Primeira” fala sobre desejo, romance e paixão, além de mostrar todo o seu talento impressionante para compor e um timbre autêntico, impactante, sedutor. No setlist deste tão aguardado encontro não faltarão os maiores sucessos de Luísa, como “Anaconda”, “Penhasco”, “Modo Turbo” e “Sentadona”, e de Marina como “Por Supuesto”, “Temporal”, “Me Toca” e “Voltei Pra Mim”.
Abrindo o dia, Matuê vai inovar ao colocar uma pista de skate em cima do palco em mais uma apresentação Rock in Rio Originals. Intitulado “Matuê Skate Plaza”, o rapper vai convidar skatistas para se apresentarem enquanto performa seu show. Considerado o maior nome do Trap no país desde sua ascensão, em 2017, com a faixa “Anos Luz”, Matuê já emplacou diversos recordes em sua carreira. Presença fixa no Top 50 do Spotify Brasil desde o single “Kenny G”, em 2019, o trapper colocou seu álbum de estreia “Máquina do Tempo” no Top 15 da plataforma, incluindo o Top 1 ocupado pela faixa de mesmo nome. Com essa conquista sem precedentes, o artista quebrou o recorde de maior estreia de um álbum nas plataformas de streaming do país, abrindo as portas para que o Trap se tornasse um dos gêneros mais ouvidos pelo público nacional. No espetáculo, não faltarão seus mais recentes sucessos, como “Vampiro”, “Anos Luz”, “Aquarela Luz”, “Cogulândia”, entre outras.
O palco, responsável por abrir e fechar a Cidade do Rock, recebeu 142 shows até a última edição do festival, em 2019. O local carrega toda uma simbologia para o Rock in Rio, já que ali se misturam músicos de todos os ritmos e que trazem consigo uma representatividade muito forte para o público presente. Nomes como Bullet For My Valentine, Racionais, Joss Stone, Avril Lavigne, Ceelo Green e Ludmilla estão entre os headliners confirmados.
O Rock in Rio faz parte da vida de milhões de fãs. Pelo mundo, nas quatro cidades onde já aconteceu, 10,2 milhões de pessoas foram impactadas pela magia do festival. Memórias são passadas de geração para geração — de pais para filhos, de avós para netos, todos guardam inúmeras lembranças de toda a atmosfera da Cidade do Rock. A cada edição, a organização oferece novas experiências para que esta colcha de retalhos que chamamos de história continue sendo construída.
“Há 37 anos nascia o maior de todos os meus sonhos e o maior que a música do nosso país já pôde imaginar. O Rock in Rio rompeu fronteiras e sua música nos ajuda a transformar o mundo, a unir gerações e a contagiar positivamente as pessoas em busca de dias de paz. Isso é o que construímos no Rock in Rio, um Mundo Melhor. Gilberto Gil, por exemplo, com a sua voz, desde muito antes de 1985, é capaz de transformar vidas. Neste ano, de 2022, seu show terá uma enorme simbologia, assim como teve na primeira edição do Rock in Rio. Será um momento de reencontros, de abraços e, acima de tudo, de construirmos um futuro melhor agora”, afirma Roberto Medina, presidente do Rock in Rio.
Clipe traz cenas inéditas do acervo pessoal de Chorão.Faixa é parte da trilha sonora da remasterização, que chega no dia 4 de setembro
Para celebrar o lançamento de Tony Hawk’s™ Pro Skater™ 1 + 2 no Brasil e a inclusão da faixa Confisco, da icônica banda brasileira Charlie Brown Jr., na trilha do jogo após grande mobilização dos fãs de música e skate, foi lançado hoje um novo clipe para Confisco. O clipe foi feito em parceria com a CP+B e traz vídeos inéditos da banda e Chorão, selecionados de mais de 170 horas de imagens, entrevistas e shows, cedidos pelo Alexandre Abrão, filho do vocalista.
“As imagens são conteúdos nunca antes vistos do acervo pessoal do meu pai. Se é para quebrar a internet, vamos quebrar a internet. Se é para comemorar a música do Charlie Brown Jr. na trilha do Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2, bora lançar um novo video clipe de Confisco com material 100% inédito. Então liberei 100 fitas mini-dv com material inédito do meu coroa e da banda” comentou Alexandre Abrão.
O videoclipe começa com cenas de um skate vagando pela cidade de São Paulo completamente vazia e em um depoimento impactante encontrado nas horas de filmes assistidas. “Vocês pediram, agora aguenta” diz Chorão nas imagens, criando assim, uma forte ligação com a enorme comoção brasileira nas redes sociais aclamando pela presença do vocalista e da banda no jogo.
A franquia também traz o Brasil representado por dois grandes atletas como personagens jogáveis: Bob Burnquist, maior medalhista da história dos X-Games e Letícia Bufoni, um dos maiores nomes atuais do esporte no mundo.
“A ideia de trazer Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2 era emocionante logo de cara. Não há como negar o marco que os jogos originais tiverem tanto no mundo dos jogos e quanto do skate. Quando vimos a mobilização dos fãs brasileiros para trazer o Charlie Brown Jr. Para a trilha sonora, sabíamos que tínhamos que fazer com que isso fosse parte do legado desse remaster”, afirmou Michelle Bresaw, Vice Presidente de Emerging Franchises da Activision. “Esperamos que todos os fãs aproveitem a nostalgia e uma nova geração de jogadores entenda o que fez Tony Hawk ser um marco no gênero.”
A criação do clipe é da CP+B Brasil, a produção ficou por conta da SugarCane e dos diretores e skatistas Igor Selingarde e Rodrigo Locatelli e sound design da Audioman.
“Há mais de 20 anos eu jogava Tony Hawk no primeiro Playstation e em uma TV de tubo”, lembra Marcos Medeiros, sócio e CCO da CP+B Brasil. “É indescritível o privilégio de, ao lado da Activision, participar deste lançamento por meio da produção de um novo videoclipe, que é uma homenagem ao Chorão e aos apaixonados por skate, games e música”.
Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2 estará disponível no Brasil exclusivamente em cópias digitais para PlayStation 4 pela PlayStation Store, Xbox One pela Microsoft Store e na Epic Games Store para PC. Para mais informações sobre Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2basta acessar https://www.tonyhawkthegame.com. Também é possível acompanhar nas redes sociais Twitter, Facebook, Instagram @TonyHawkTheGame para ficar por dentro de tudo, bem como se inscrever no canal YouTube.com/ tonyhawkthegame .
Os dois canais exibirão uma seleção especial dos melhores episódios do personagem em Looney Tunes clássico e New Looney Tunes, e o filme Space Jam: O Jogo do Século.
Pernalonga está de parabéns este mês! O Boomerang e o Cartoon Network festejam os 80 anos do coelho mais famoso do mundo e querido por milhões de pessoas de diferentes gerações. Uma celebração de seu charme e personalidade, mas, acima de tudo, de sua astúcia insuperável.
E nada melhor do que relembrar os episódios mais emblemáticos ao lado de seus grandes amigos: Hortelino, Patolino, Frajola, Coiote, Papa-Léguas, Piu-Piu, Taz e Marvin, o Marciano. Um compilado diário das melhores histórias de Looney Tunes clássico e New Looney Tunes estão no Boomerang de segunda a domingo. No Cartoon Network, o especial de episódios vai ao ar de sexta-feira, 24 de julho, a segunda-feira, 27 de julho, dia do tão aguardado aniversário.
Além disso, as comemorações incluem uma página especial no site do Cartoon Network com jogos e clipes exclusivos e um desafio do CN Fan Art, incluindo um novo game do Pernalonga e sua aparição na mais recente aventura do CN Games: o CN Golf Stars. E, por último, mas não menos importante, Pernalonga vai dominar as redes sociais do Cartoon Network durante todo o mês.
Pernalonga é uma estrela reconhecida internacionalmente e um personagem amado por milhões de fãs de todas as idades. Sua primeira aparição foi em 27 de julho de 1940, no curta animado O Coelho Selvagem, ao lado de Hortelino. Foi quando ele demonstrou que, para estar no auge, é preciso ter uma astúcia afiada e um senso de humor ímpar.
Ele rapidamente se tornou um símbolo da Warner Bros e uma estrela de Looney Tunes. Numa época em que os desenhos animados eram caracterizados por suas histórias inofensivas, Pernalongaredefinia o humor com sua perspicácia e suas artimanhas. Um ícone da cultura pop, suas histórias e aventuras continuam a encantar os fãs e cativar novos públicos até hoje. Suas orelhas compridas, olhos sábios, sorriso ágil e dentes de coelho – sempre prontos para uma deliciosa cenoura -, brincam em uma simbiose sem fim. Pernalonga sempre supera e surpreende a todos, graças à sua autoconfiança e por estar sempre à frente em seus jogos e piadas. Então, não deixe que isso te engane!
(Foto: Divulgação)
A programação especial de Looney Tunes clássico e New Looney Tunes em uma hora no Boomerang é diária. De segunda a sexta-feira, às 18h* e aos sábados e domingos às 11h*. Na segunda-feira, 27 de julho, haverá uma maratona de ambas as franquias, juntamente com o filme Space Jam: O Jogo do Século, entre 16h* e 20h*.
No Cartoon Network, o melhor de Pernalonga no Looney Tunes e New Looney Tunes, em uma hora de programação, será entre sexta-feira, 24 de julho e segunda-feira, 27 de julho, às 16h00* e às 23h*. Além disso, o Space Jam vai ao ar na sexta-feira, 24, às 21h* e no sábado 25, às 13h*.
LOONEY TUNES
Graças à ACME Corporation, você pode desfrutar de bigornas que despencam do céu, lançamento de pianos, explosivos de dinamite e trens fora de controle. Vamos curtir uma hora fantástica de desenhos animados clássicos, incluindo os personagens mais amados desse universo, como Pernalonga, Patolino, Coiote e muito mais.
NEW LOONEY TUNES
Largaram Pernalonga na cidade! O coelho mais louco de todos está procurando travessuras e vai ter ajuda de novos e velhos amigos. Seja lutando contra a rotina na sociedade moderna ou resgatando um Pé Grande em perigo, Pernalonga mais uma vez traça suas próprias aventuras com a sagacidade, charme e diversão de sempre.
SPACE JAM
Pequenos alienígenas do espaço querem sequestrar os Looney Tunes para levar diversão ao seu planeta entediado. Pernalonga os desafia para um jogo de basquete, mas eles roubam os talentos de jogadores profissionais e apenas uma lenda do basquete será capaz de ajudar os Looney Tunes a derrotar esses invasores alienígenas.
(Foto: Divulgação)
Fun facts
• Pernalonga mora no leste da cidade de Nova York. Em sua versão em inglês, o personagem tem um sotaque característico do Brooklyn.
• Pernalonga fez sua estreia oficial em 27 de julho de 1940 no curta animado O Coelho Selvagem (A Wild Hare) de Tex Avery.
• O coelho mais popular do mundo primeiro foi chamado de Happy Rabbit, antes de ser renomeado como Bugs Bunny (nome em inglês do Pernalonga) em homenagem ao seu escritor original, Ben “Bugs” Hardaway.
• Seus talentos incluem: cantar ópera, jogar beisebol, tocar piano e, claro, ser um brincalhão nato.
• Depois de aparecer em 1943 vestido como um fuzileiro americano no episódio Super-Rabbit, Pernalonga foi nomeado um Sargento Honorário da Marinha.
• Pernalonga ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em 1985. Ele é o único personagem animado da Warner Bros. que tem uma.
• Em 1997, Pernalonga tornou-se o primeiro personagem de desenho animado a estampar um selo do sistema de correio dos EUA.
• A personalidade e o jeito do Pernalonga foram inspirados em grandes celebridades, como Charlie Chaplin, Groucho Marx, Clark Gable, entre outros.
• Mel Blanc deu voz ao Pernalonga por quase 50 anos, e seu legado continuou por um pequeno número de atores, incluindo Jeff Bergman, Billy West, Joe Alaskey e Eric Bauza.
• Mel Blanc realmente comia cenouras enquanto dava voz a este personagem icônico.
• As histórias em quadrinhos do Pernalonga foram publicadas por quase 50 anos, de 1943 a 1990.
• Vai de ópera, Velhinho? (What’s opera, Doc?), o curta-metragem de 1957 com Pernalonga e Hortelino, foi o primeiro desenho animado a ser selecionado para o Registro Nacional de Cinema dos Estados Unidos (National Film Registry) em 1992.
• Pernalonga encantou o público com orquestras ao redor do mundo por mais de 30 anos, como estrela do Pernalonga na Sinfonia.
• O Show do Pernalonga (The Bugs Bunny Show), que estreou no canal ABC em 1960, foi um clássico da TV Paga por mais de 40 anos.
• Os planos de Pernalonga, um impostor nato, só foram frustrados por quatro personagens em 80 anos.
• A virada incorreta de Pernalonga à esquerda em Albuquerque o levou para tão longe que chegou ao México, Himalaia, Escócia e até à Alemanha.
• Pernalonga apareceu em, pelo menos, 175 curtas, mais do que qualquer outro personagem animado.
• Pernalonga foi indicado para o Oscar três vezes e ganhou em 1958 por Cavaleiro Pernalonga (Knighty Knight Bugs) com Eufrazino.
• Pernalonga está também em parques temáticos em muitos países, incluindo o Warner Bros. World em Abu Dhabi, o maior parque indoor do mundo.
• Pernalonga é um mestre dos disfarces e já confundiu seus rivais como barbeiro, policial, confeiteiro, cavalheiro, e, claro, como a bela Brünnhilde.
Pernalonga
“O que é que há, velhinho?” – O Coelho Selvagem (A Wild Hare), 1940
“Sabe, eu não ficaria nem um pouco surpreso se fosse eu que te estivesse te enganando”. – Wabbit Twouble, 1941
“Vamos fazer uma pausa para eu pensar em algo mais maquiavélico”. – Super-Rabbit, 1943
“Sabe, às vezes eu sou tão inteligente que isso quase me assusta”. – Pernalonga e o Pé De Feijão, 1943
“Não pense que foi um pedacinho do céu… porque não foi!” – Hair-Raising Hare, 1946
“Eeeeeei, você vai me ver responder a essa bobagem de tiro com um poderoso e gigantesco arremesso de percussão!” – Baseball Bugs, 1946
“Sabe, às vezes a minha consciência me intriga… Mas não desta vez!” – Pernalonga
“Ele não me conhece muito bem, não é mesmo?” – Rebel Rabbit, 1949
“Eu já te vi antes. Eu nunca esqueço um rosto. Mas no seu caso, eu vou abrir uma exceção”. – Hurdy-Gurdy Hare, 1950
“Cenouras são divinas… Uma dúzia custa um centavo, é máááá-gico!” – Rabbit Every Monday, 1951
“Claro que você entende, isso significa guerra!” – Bully for Bugs, 1953
“Eu não sou um fedorento?” – Duck Amuck, 1953
“Eu vou sentir medo mais tarde. Agora eu estou muito furioso”. – Lumber Jack-Rabbit, 1954
“Bem, o que você esperava de uma ópera? Um final feliz?” – Vai de ópera, Velhinho?, 1957
“Bem, é o que dizem, não leve a vida tão a sério, você não vai sair dela vivo”. – Rabbit’s Feat, 1960
“Ok, ok. Qual dos tolos aí já jogou basquete?” – Space Jam: O Jogo do Século, 1996
“Bem, parece que é o início de uma linda amizade!” – From Hare to Eternity, 1997
“Shhhh! Estou prestes a desafiar você”. – Looney Tunes: Back in Action, 2003
O que é que há, velhinho? Boomerang e Cartoon Network celebram os 80 anos de Pernalonga
Os dois canais exibirão uma seleção especial dos melhores episódios do personagem em Looney Tunes clássico e New Looney Tunes, e o filme Space Jam: O Jogo do Século.
Pernalonga está de parabéns este mês! O Boomerang e o Cartoon Network festejam os 80 anos do coelho mais famoso do mundo e querido por milhões de pessoas de diferentes gerações. Uma celebração de seu charme e personalidade, mas, acima de tudo, de sua astúcia insuperável.
E nada melhor do que relembrar os episódios mais emblemáticos ao lado de seus grandes amigos: Hortelino, Patolino, Frajola, Coiote, Papa-Léguas, Piu-Piu, Taz e Marvin, o Marciano. Um compilado diário das melhores histórias de Looney Tunes clássico e New Looney Tunes estão no Boomerang de segunda a domingo. No Cartoon Network, o especial de episódios vai ao ar de sexta-feira, 24 de julho, a segunda-feira, 27 de julho, dia do tão aguardado aniversário.
Além disso, as comemorações incluem uma página especial no site do Cartoon Network com jogos e clipes exclusivos e um desafio do CN Fan Art, incluindo um novo game do Pernalonga e sua aparição na mais recente aventura do CN Games: o CN Golf Stars. E, por último, mas não menos importante, Pernalonga vai dominar as redes sociais do Cartoon Network durante todo o mês.
Pernalonga é uma estrela reconhecida internacionalmente e um personagem amado por milhões de fãs de todas as idades. Sua primeira aparição foi em 27 de julho de 1940, no curta animado O Coelho Selvagem, ao lado de Hortelino. Foi quando ele demonstrou que, para estar no auge, é preciso ter uma astúcia afiada e um senso de humor ímpar.
Ele rapidamente se tornou um símbolo da Warner Bros e uma estrela de Looney Tunes. Numa época em que os desenhos animados eram caracterizados por suas histórias inofensivas, Pernalongaredefinia o humor com sua perspicácia e suas artimanhas. Um ícone da cultura pop, suas histórias e aventuras continuam a encantar os fãs e cativar novos públicos até hoje. Suas orelhas compridas, olhos sábios, sorriso ágil e dentes de coelho – sempre prontos para uma deliciosa cenoura -, brincam em uma simbiose sem fim. Pernalonga sempre supera e surpreende a todos, graças à sua autoconfiança e por estar sempre à frente em seus jogos e piadas. Então, não deixe que isso te engane!
A programação especial de Looney Tunes clássico e New Looney Tunes em uma hora no Boomerang é diária. De segunda a sexta-feira, às 18h* e aos sábados e domingos às 11h*. Na segunda-feira, 27 de julho, haverá uma maratona de ambas as franquias, juntamente com o filme Space Jam: O Jogo do Século, entre 16h* e 20h*.
No Cartoon Network, o melhor de Pernalonga no Looney Tunes e New Looney Tunes, em uma hora de programação, será entre sexta-feira, 24 de julho e segunda-feira, 27 de julho, às 16h00* e às 23h*. Além disso, o Space Jam vai ao ar na sexta-feira, 24, às 21h* e no sábado 25, às 13h*.
LOONEY TUNES
Graças à ACME Corporation, você pode desfrutar de bigornas que despencam do céu, lançamento de pianos, explosivos de dinamite e trens fora de controle. Vamos curtir uma hora fantástica de desenhos animados clássicos, incluindo os personagens mais amados desse universo, como Pernalonga, Patolino, Coiote e muito mais.
NEW LOONEY TUNES
Largaram Pernalonga na cidade! O coelho mais louco de todos está procurando travessuras e vai ter ajuda de novos e velhos amigos. Seja lutando contra a rotina na sociedade moderna ou resgatando um Pé Grande em perigo, Pernalonga mais uma vez traça suas próprias aventuras com a sagacidade, charme e diversão de sempre.
SPACE JAM
Pequenos alienígenas do espaço querem sequestrar os Looney Tunes para levar diversão ao seu planeta entediado. Pernalonga os desafia para um jogo de basquete, mas eles roubam os talentos de jogadores profissionais e apenas uma lenda do basquete será capaz de ajudar os Looney Tunes a derrotar esses invasores alienígenas.
Fun facts
• Pernalonga mora no leste da cidade de Nova York. Em sua versão em inglês, o personagem tem um sotaque característico do Brooklyn.
• Pernalonga fez sua estreia oficial em 27 de julho de 1940 no curta animado O Coelho Selvagem (A Wild Hare) de Tex Avery.
• O coelho mais popular do mundo primeiro foi chamado de Happy Rabbit, antes de ser renomeado como Bugs Bunny (nome em inglês do Pernalonga) em homenagem ao seu escritor original, Ben “Bugs” Hardaway.
• Seus talentos incluem: cantar ópera, jogar beisebol, tocar piano e, claro, ser um brincalhão nato.
• Depois de aparecer em 1943 vestido como um fuzileiro americano no episódio Super-Rabbit, Pernalonga foi nomeado um Sargento Honorário da Marinha.
• Pernalonga ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em 1985. Ele é o único personagem animado da Warner Bros. que tem uma.
• Em 1997, Pernalonga tornou-se o primeiro personagem de desenho animado a estampar um selo do sistema de correio dos EUA.
• A personalidade e o jeito do Pernalonga foram inspirados em grandes celebridades, como Charlie Chaplin, Groucho Marx, Clark Gable, entre outros.
• Mel Blanc deu voz ao Pernalonga por quase 50 anos, e seu legado continuou por um pequeno número de atores, incluindo Jeff Bergman, Billy West, Joe Alaskey e Eric Bauza.
• Mel Blanc realmente comia cenouras enquanto dava voz a este personagem icônico.
• As histórias em quadrinhos do Pernalonga foram publicadas por quase 50 anos, de 1943 a 1990.
• Vai de ópera, Velhinho? (What’s opera, Doc?), o curta-metragem de 1957 com Pernalonga e Hortelino, foi o primeiro desenho animado a ser selecionado para o Registro Nacional de Cinema dos Estados Unidos (National Film Registry) em 1992.
• Pernalonga encantou o público com orquestras ao redor do mundo por mais de 30 anos, como estrela do Pernalonga na Sinfonia.
• O Show do Pernalonga (The Bugs Bunny Show), que estreou no canal ABC em 1960, foi um clássico da TV Paga por mais de 40 anos.
• Os planos de Pernalonga, um impostor nato, só foram frustrados por quatro personagens em 80 anos.
• A virada incorreta de Pernalonga à esquerda em Albuquerque o levou para tão longe que chegou ao México, Himalaia, Escócia e até à Alemanha.
• Pernalonga apareceu em, pelo menos, 175 curtas, mais do que qualquer outro personagem animado.
• Pernalonga foi indicado para o Oscar três vezes e ganhou em 1958 por Cavaleiro Pernalonga (Knighty Knight Bugs) com Eufrazino.
• Pernalonga está também em parques temáticos em muitos países, incluindo o Warner Bros. World em Abu Dhabi, o maior parque indoor do mundo.
• Pernalonga é um mestre dos disfarces e já confundiu seus rivais como barbeiro, policial, confeiteiro, cavalheiro, e, claro, como a bela Brünnhilde.
Pernalonga
“O que é que há, velhinho?” – O Coelho Selvagem (A Wild Hare), 1940
“Sabe, eu não ficaria nem um pouco surpreso se fosse eu que te estivesse te enganando”. – Wabbit Twouble, 1941
“Vamos fazer uma pausa para eu pensar em algo mais maquiavélico”. – Super-Rabbit, 1943
“Sabe, às vezes eu sou tão inteligente que isso quase me assusta”. – Pernalonga e o Pé De Feijão, 1943
“Não pense que foi um pedacinho do céu… porque não foi!” – Hair-Raising Hare, 1946
“Eeeeeei, você vai me ver responder a essa bobagem de tiro com um poderoso e gigantesco arremesso de percussão!” – Baseball Bugs, 1946
“Sabe, às vezes a minha consciência me intriga… Mas não desta vez!” – Pernalonga
“Ele não me conhece muito bem, não é mesmo?” – Rebel Rabbit, 1949
“Eu já te vi antes. Eu nunca esqueço um rosto. Mas no seu caso, eu vou abrir uma exceção”. – Hurdy-Gurdy Hare, 1950
“Cenouras são divinas… Uma dúzia custa um centavo, é máááá-gico!” – Rabbit Every Monday, 1951
“Claro que você entende, isso significa guerra!” – Bully for Bugs, 1953
“Eu não sou um fedorento?” – Duck Amuck, 1953
“Eu vou sentir medo mais tarde. Agora eu estou muito furioso”. – Lumber Jack-Rabbit, 1954
“Bem, o que você esperava de uma ópera? Um final feliz?” – Vai de ópera, Velhinho?, 1957
“Bem, é o que dizem, não leve a vida tão a sério, você não vai sair dela vivo”. – Rabbit’s Feat, 1960
“Ok, ok. Qual dos tolos aí já jogou basquete?” – Space Jam: O Jogo do Século, 1996
“Bem, parece que é o início de uma linda amizade!” – From Hare to Eternity, 1997
“Shhhh! Estou prestes a desafiar você”. – Looney Tunes: Back in Action, 2003
A bebida possui notas de café, chocolate, caramelo e frutas secas com nuances de baunilha
No dia 09 de julho, a morte de um dos maiores compositores e poetas do Brasil, Vinicius de Moraes, completou 39 anos. Sua obra é vasta, passando pela música, literatura, cinema e teatro. Buscando homenageá-lo, a cervejaria Dogma criou a cerveja “Orfeu Negro”, que acaba de ganhar uma nova versão.
Dogma cria cerveja em homenagem a Vinicius de Moraes. (Foto: Divulgação)
A peça “Orfeu da Conceição” foi escrita por Vinicius de Moraes em 1954, baseada no drama da mitologia grega de Orfeu e Eurídice. Em 1959, foi lançado o filme “Orfeu Negro”, premiado com a Palma de Ouro, o Oscar e o Globo de Ouro. “Gostamos de brincar com a arte em nossos rótulos, de modo que as latas tenham tanta personalidade quanto a cerveja, e com a Orfeu Negro não foi diferente: ela foi inspirada na obra mais importante de um dos maiores artistas do Brasil: Vinicius de Moraes.” – explica Bruno Moreno, um dos sócios fundadores da marca.
Com 12% de teor alcoólico, a Orfeu Negro é uma cerveja extremamente complexa, com notas de café, chocolate, caramelo e frutas secas com nuances de baunilha apoiadas por um corpo denso, aveludado e licoroso. Nessa nova versão em lata de 473ml, o preço sugerido é de R$40.
O renomado artista e ilustrador apresenta nova coleção com a Vans
Nessa temporada, a Vans se reúne com o renomado ilustrador e artista Yusuke Hanai para entregar mais uma espetacular coleção com gráficos que prestam homenagem à cultura do surf em fusão com a herança californiana da Vans. Focando em gráficos personalizados em nossas silhuetas clássica, peças de vestuário e acessórios, essa coleção une a inspiração contra-cultural de Yusuke e a missão da Vans de sempre inspirar as pessoas.
A obra de Yusuke Hanai já foi apresentada ao redor do planeta, em locais como Austrália, Brasil, Califórnia, Havaí, Londres, Nova Iorque, Paris e Tóquio. Yusuke encantou um público eclético pela sua união criativa de ilustrações influenciadas pelo estilo japonês apresentando um personagem aventureiro em um estilo de vida wanderlust. Buscando inspiração na comunidade do surf de sua terra natal, Kamakura, os gráficos de Yusuke exploram a mobilidade e a descoberta.
Vans lança coleção em parceria com Yukuse Hanai. (Foto: Divulgação)
Nessa coleção, a Vans apresenta novas versões dos modelos Sk8-Hi 138 Decon SF, Authentic SF e o chinelo Makena, personalizados com os motivos e temas com um ar retrô de Yusuke, com elementos como pranchas, skates, uma van e amigos em uma road trip. Evocando um espírito de liberdade com a arte original de Yusuke, incorporada em camisetas, camisas e boardshorts.
A nova coleção Vans x Yusuke Hanai estará disponível nas Vans Stores, em vans.com.br/surf e em surfshops autorizadas no Brasil a partir de 30 de Abril.
Espaço que reproduz em detalhes o estúdio do quadrinista conta com itens originais de seu acervo e foi desenvolvido em parceria com a Caselúdico, que assina o projeto expográfico da exposição
No dia 14 de novembro, o MIS – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – inaugura sua próxima exposição, Quadrinhos– a maior retrospectiva do universo das HQs já feita no Brasil. Dentre os quadrinistas que integram a exposição, não poderia deixar de faltar Ziraldo, que hoje completa 86 anos. Responsável por criar personagens que marcaram a infância de muita gente como o Menino Maluquinho e a Turma do Pererê, o artista será homenageado com uma sala só sua na exposição, que pode ser vista na imagem abaixo.
“Foi enorme a nossa satisfação em levar ao Ziraldo a proposta de homenageá-lo na exposição Quadrinhos e, maior ainda, foi nossa alegria ao ver seu entusiasmo ao receber nosso convite. Ele contribuiu com diversas sugestões, inclusive com a ideia de utilizarmos suas onomatopeias no portal de entrada da exposição”, revela o curador Ivan Freitas da Costa. “É na sala em homenagem ao Ziraldo, espaço que reproduz em detalhes seu estúdio, que falamos do processo de criação de histórias em quadrinhos, contado por meio de diversos itens originais do acervo pessoal do Ziraldo, que ele gentilmente cedeu para que possa ser apreciado pelos visitantes da exposição. Tudo numa grande e merecida homenagem ao artista que, há mais de seis décadas, diverte, educa e encanta gerações de leitores”, completa.
Ziraldo terá sala de homenagem em exposição de quadrinhos, no MIS. (Foto: Caselúdico)
Quadrinhos conta projeto expográfico da Caselúdico, parceira do MIS em mostras anteriores como e Castelo Rá-Tim-Bum – A exposição(2014) e O mundo de Tim Burton (2016). A exposição apresenta uma ampla retrospectiva do universo das HQs contada através de revistas, artes originais e itens raros dos diversos gêneros das histórias em quadrinhos – super-heróis, infantis, terror, aventura, romance, mangá, faroeste, erótico e muitos outros – em ambientes temáticos e imersivos que ocupam os dois andares do Museu, apresentando também a influência das HQs na cultura pop e em outras mídias como cinema, rádio e TV.
Ingressos antecipados
Os ingressos antecipados para o primeiro mês da exposição podem ser adquiridos no site e aplicativo da Ingresso Rápido. Os valores são R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada). O ingresso antecipado dá acesso direto à exposição, sendo a visita marcada de hora em hora.
Serviço
Quadrinhos
Data 14 de novembro de 2018 a 31 de março de 2019
Horário terças a sábados, das 10h às 20h (com permanência até às 22h); domingos e feriados, das 9h às 18h (com permanência até às 20h); Local Espaço Redondo, Espaço Expositivo 1º andar e Espaço Expositivo 2º andar
Ingressos antecipados Ingressos online para os dias 14, 15, 16, 17, 19, 21, 22, 23, 24, 28, 29 e 30 de novembro; 1º, 5, 6, 7, 8, 12, 13, 14 e 15 de dezembro Valor R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia- entrada) Vendas no site www.ingressorapido.com.br
Museu da Imagem e do Som – MIS Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo| (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br Estacionamento conveniado: R$ 18
Acesso e elevador para cadeirantes. Ar condicionado.
Menino Maluquinho estampa pôster e credenciais dos artistas do Artists’ Alley
Uma das áreas mais queridas pelo público da CCXP, o Artists’ Alley, já tem seu homenageado de 2018, o aniversariante do dia: Ziraldo, cartunista e um dos maiores ícones da literatura infantil no Brasil. Em tributo ao mestre, Vitor Cafaggi, autor de aclamadas hqs como Valente e a Graphic MSP Turma da Mônica: Laços (história que chegará aos cinemas em 2019, no primeiro filme com atores reais da Turminha), criou a ilustração do pôster e das credenciais dos artistas, com o clássico personagem, Menino Maluquinho. Em todos os dias do evento serão realizadas sessões de autógrafos com Cafaggi e o pôster será distribuído gratuitamente.
Feliz pela oportunidade de homenagear um ídolo, Cafaggi cita como começou a acompanhá-lo: “Comecei minha coleção de quadrinhos ainda bem novinho, mas meu contato com o trabalho do Ziraldo não veio dos quadrinhos. Acho que conheci o traço dele com os cartuns, folheando escondido umas Playboys velhas que encontrei em casa quando era pequeno. Já mais velho fui conhecer o Menino Maluquinho. Acho ele o máximo! A essência de uma infância boa e feliz. É um personagem que nos dá esperança de continuar vendo o mundo com os olhos de criança por muitos anos ainda. E foi isso que eu quis passar nesse desenho. As expressões que eu aprendi com o livro, como os macaquinhos no sótão, e os momentos que mais me marcaram.”
Ziraldo será homenageado na CCXP. (Foto: Divulgação)
O Artists’ Alley é o ponto em que quadrinistas e ilustradores, brasileiros e estrangeiros, se reúnem na CCXP. Um dos maiores espaços do gênero no mundo e o maior do hemisfério sul, em 2018 contará com mais de 540 artistas em 352 mesas e inclui o estande da Chiaroscuro Studios, empresa cofundadora da CCXP e uma das principais agenciadoras de quadrinistas do planeta.
Perfeita para conhecer novos talentos, lá é possível encontrar lançamentos em diversos segmentos e para todos os públicos – do infantil ao terror, de conteúdos LGBT a ação e aventura – mostrando a força da produção brasileira de quadrinhos. O Artists’ Alley também se destaca por oferecer aos produtores de conteúdo a oportunidade de se atualizar sobre novidades criativas e de mercado. A área é parada obrigatória para todos os visitantes da CCXP.
Todos sabem a importância da mamma nas famílias italianas! Mas não só para elas, pois a data do Dia das Mães é comemorada mundialmente e no Brasil, tem um significado pra lá de especial para filhos e famílias em geral.
Para o domingo dedicado às mães, 13 de maio, o Restaurante Basilicata – casa localizada no tradicional bairro do Bixiga, em São Paulo e especializada na gastronomia do sul da Itália – preparou um cardápio específico para a data.
O menu oferecido para essa ocasião tem valor de R$79 e consta de dois pratos, sendo eles uma entrada – Insalata di Anguria con Balsamico e Menta (Salada de melancia com balsâmico e hortelã) e prato principal – Agnoloti di Capra con Crema di Nocciola (massa recheada com queijo de cabra e cebola dourada, molho de avelãs e tomate agridoce). Esse duo promete agradar todas as mammas, sendo italianas ou não!
Mas além dessa sugestão, a casa que acaba de completar um ano de funcionamento, oferece também diversas outras opções que constam no cardápio fixo aliado a uma extensa carta de vinhos e drinks. O horário de funcionamento nesse segundo domingo de maio – Dia das Mães – é das 12 às 17hs!
Buona festa della mamma!
Serviço: Basilicata – Pão, Empório e Restaurante
Endereço: Rua Treze de Maio,596, Bixiga, São Paulo, SP. Telefone: (11) 3289-3111. Capacidade: 90 lugares.
Espaço com acessibilidade Funcionamento Restaurante: terça a quinta (12h às 15h30 e 19h30 às 23h30), sexta e sábado (12h às 15h30 e 19h30 à 1h) e domingo (12h às 17h). Funcionamento Padaria e Empório: segunda a sábado (7h30 às 22h) e domingo (7h30 às 17h). Cartões: Crédito e débito (todos). Site: www.basilicata.com.br
Animação que estreia dia 22 de março nos cinemas brasileiros
A Paramount Pictures divulga novo cartaz online de Sherlock Gnomes e o Mistério do Jardim (Sherlock Gnomes, 2018), que brinca com o recém-lançado Star Wars: Os Últimos Jedi. Ambientada no coração de Londres, a animação dá sequência ao sucesso Gnomeu e Julieta (Gnomeo & Juliet, 2011), com a direção de John Stevenson – indicado ao Oscar® de Melhor Animação por Kung Fu Panda, e trilha sonora de Elton John.
No elenco de vozes, Johnny Depp (da franquia Piratas do Caribe) se apresenta como o icônico Sherlock Gnomes, Chiwetel Ejiofor (Doutor Estranho), como Watson e a cantora Mary J. Blige como Irene. Também participam James McAvoy (Fragmentado), Emily Blunt (A Garota no Trem), Michael Caine (Batman: O Cavaleiro das Trevas), Maggie Smith (da franquia Harry Potter), Stephen Merchant (Logan) e Ozzy Osbourne.
Sherlock Gnomes e o Mistério do Jardim estreia no dia 22 de março.
SINOPSE
Os adorados gnomos de jardim Gnomeu e Julie estão de volta para uma aventura totalmente nova em Londres. Quando os dois chegam à capital inglesa com seus amigos e família, a maior preocupação da dupla é preparar seu novo jardim para a primavera. Porém, eles logo descobrem que alguém está raptando gnomos por toda a cidade. Quando Gnomeu e Julieta retornam para casa e descobrem que todos do seu jardim estão desaparecidos – existe somente um nome a recorrer… SHERLOCK GNOMES. O famoso detetive e protetor dos gnomos de jardim de Londres chega para investigar o caso, junto com seu inseparável companheiro Watson. O mistério levará todos a uma aventura exuberante, onde encontrarão muitos ornamentos novos e explorarão um lado desconhecido da cidade.
Edição limitada Johnnie Walker Black Label The Director’s Cut comemora espírito de progresso e legado da marca no filme
Johnnie Walker tem o prazer de anunciar o lançamento oficial de Johnnie Walker Black Label The Director’s Cut – um whisky de edição limitada desenvolvido em colaboração com o visionário Denis Villeneuve, diretor do filme Blade Runner 2049, e o Master Blender de Johnnie Walker, Jim Beveridge. O novo blend chega trinta e cinco anos depois que Johnnie Walker Black Label apareceu no filme Blade Runner original como um whisky icônico do futuro.
Johnnie Walker lança embalagem especial em homenagem ao filme Blade Runner 2049. (Foto: Divulgação)
O blend único e a garrafa futurista foram criados em parceria com Blade Runner 2049, que estreou globalmente nos cinemas no dia 5 de outubro. Tanto o blend como a garrafa mostram o compromisso de Johnnie Walker com o progresso e a dedicação da Alcon Entertainment em manter o legado do clássico de ficção científica. Alguns fãs já conheceram a nova garrafa na Blade Runner 2049 Experience apresentada por Johnnie Walker da Alarme Entertainment, na San Diego Comic-Con. A garrafa também aparecerá no novo filme.
Para celebrar a colaboração promocional em torno do filme, Johnnie Walker lançou quatro vinhetas digitais com Villeneuve, que discute o projeto nos vídeos. “Como muitos fãs, eu lembro da garrafa Johnnie Walker do primeiro filme, por isso foi um privilégio exclusivo colaborar com Johnnie Walker ao desenhar uma garrafa totalmente original e personalizada para o novo filme”, ele conta, “Também foi uma experiência singular ajudar a criar a edição limitada do blend Director’s Cut, que capta perfeitamente o complexo e misterioso mundo de Blade Runner 2049“.
Beveridge ressalta: “O que criamos no Johnnie Walker Black Label The Director’s Cut é algo realmente especial com o qual os fãs podem se identificar e os apreciadores de whisky vão amar. Fiquei verdadeiramente inspirado pela visão artística de Villeneuve para Blade Runner 2049 e por como isso poderia ganhar vida neste novo blend. Aprendi que o cinema é muito parecido com o blending – você deve se comprometer constantemente em criar o melhor resultado possível. A tradição de blending de Johnnie Walker vem desde 1820 e tenho a honra de continuar o legado e a memória coletiva de nossos outros blenders passados para garantir que o mesmo whisky desfrutado hoje pode ser apreciado de forma responsável em 2049. “
Apenas 39.000 garrafas de Johnnie Walker Black Label The Director’s Cut foram produzidas e estarão disponíveis em países selecionados em todo o mundo, enquanto os estoques durarem. O blend rico e suave tem sabores aromáticos e de baunilha e foi engarrafado com 49% de teor alcoólico – uma referência ao período futurista de Blade Runner 2049.
O espírito do progresso humano de Johnnie Walker ultrapassa todos os séculos e universos. Brindamos o futuro – os criadores de Johnnie Walker lembram de apreciar o whisky com responsabilidade.
Diversorio 