WARNER BROS. PICTURES DIVULGA NOVO TRAILER DE AS MÚMIAS E O ANEL PERDIDO

Vídeo inédito mostra saga das múmias no mundo dos vivos, em busca do anel perdido; A nova aventura estreará em 23 de fevereiro em cinemas de todo o Brasil

As Múmias e o Anel Perdido, nova animação da Warner Bros. Pictures, que estreia em todo o Brasil dia 23 de fevereiro, acaba de ter um novo trailer divulgado. No vídeo, o trio de múmias liderado pela princesa Nefer parte em uma saga pelo mundo dos vivos em busca do anel perdido. É possível ver que a animação traz muita surpresa e aventura para os espectadores.

O longa acompanha as divertidas múmias egípcias, que vivem numa cidade secreta subterrânea sob as pirâmides do antigo Egito – uma princesa, um piloto de corrida de bigas e o irmão mais novo dele, inseparável de seu bebê crocodilo de estimação, em uma hilária e agitada jornada na Londres atual à procura de um anel ancestral, de propriedade da Família Real das Múmias, roubado pelo ambicioso arqueólogo Lorde Carnaby.  

Dirigido pelo cineasta espanhol Juan Jesús García Galocha, o longa tem roteiro coescrito por Jordi Gasull e trilha sonora composta pelo Fernando Velazquez, vencedor do Prêmio Goya.

As Múmias e o Anel Perdido chega aos cinemas dia 23 de fevereiro, também em versões acessíveis. Para saber mais sobre a programação, procure os cinemas da sua cidade.

AMAZON PRIME VIDEO ESTREIA SÚBETE A MI MOTO, SÉRIE SOBRE A MAIS POPULAR BOY BAND LATINA

A série, que estreia exclusivamente no Amazon Prime Video em outubro, vai contar a história por trás do sucesso do Menudo em quinze episódios cheios de música e nostalgia

A história do grupo Menudo, série do Amazon, estreia. (Foto: divulgação)

O Amazon Prime Video anunciou que Súbete A Mi Moto, série de quinze episódios sobre o grupo pop de Porto Rico, Menudo, irá estrear em outubro. Produzida pela Somos Productions, Endemol Shine Boomdog e Piñolywood Studios, Súbete A Mi Moto estará disponível para assinantes do Prime Video no Brasil e nos demais países da América Latina.

Em 1977, na pequena cidade de Caguas, Porto Rico, um empresário ambicioso e habilidoso chamado Edgard Díaz criou um grupo que serviu como base para as boy bands que existem até hoje. Criando regras nunca antes vistas e um estilo de trabalho que nunca foi implementado, ele desenvolveu um grupo que ainda hoje é referência para todas as outras bandas jovens hispânicas, e deu início à carreira solo de artistas de destaque.

Com drama, paixão, histórias incríveis e canções antológicas que enquadram cada episódio, Súbete A Mi Moto contará uma aventura de proporções épicas: a história do fenômeno juvenil que revolucionou para sempre a música pop latina.

Com quinze episódios de 60 minutos, Súbete A Mi Moto foi gravada no México e Porto Rico. A série é estrelada por Yamil Ureña e Braulio Castillo como Edgard Díaz, Sian Chiong como Joselo Vega, Marisol Calero como Doña Panchi, Josette Vidal como Julieta Torres, e Rocío Verdejo como Renata Torres.

No elenco principal também está um talentoso grupo de jovens artistas que representam os integrantes da banda, incluindo Felipe Albors e Ethan Schwartz (Ricky Martin), Marcelo Otaño e Eugenio Rivera (Ricky Meléndez), Samu Jove (Xavier Serbia), Gustavo Rosas (sergio Blass), Alejandro Bermúdez (Rene Farrait), Leonel Otero (Johnny Lazada) e Mauro Hernández (Miguel Cancel), entre outros.

Ubisoft anuncia mais 9 músicas para Just Dance 2021

Just Dance tem novas músicas reveladas. (Foto: divulgação)

A Ubisoft acaba de anunciar no Ubisoft Forward, sua conferência digital, mais nove músicas que estarão em Just Dance 2021, próximo título da série de games de dança mais jogada de todos os tempos. O game será lançado em 12 de novembro de 2020 para Nintendo Switch, PlayStation4, Xbox One e Stadia, e também terá versões para Xbox Series X e PlayStation 5 após o lançamento dos consoles. A Ubisoft ainda revelou na conferência o início de It’s Showtime, a quarta temporada de Just Dance 2020.

As nove músicas reveladas para Just Dance 2021 são:

• “Blinding Lights”, de The Weeknd

• “Without Me”, do Eminem

• “Till The World Ends”, de The Girly Team

• “The Weekend”, de Michael Gray

• “Samba de Janeiro”, do Ultraclub 90

• “Runaway (U & I)”, de Galantis

• “Bailando”, de Paradisio Ft. Dj Patrick Samoy

• “Dibby Dibby Sound”, de DJ Fresh & Jay Fay Ft. Sra. Dinamite

• “Boy, You Can Keep It”, de Alex Newell

A partir de hoje, 10 de setembro, e por uma semana, jogadores que assinam o serviço Just Dance Unlimited ou estão em período de teste ativo via Just Dance 2020 já podem experimentar a coreografia da música “Without Me”, do Eminem, que estará no Just Dance 202.

It’ Showtime!

A quarta temporada de Just Dance 2020, It’s Showtime, revela um novo mundo espetacular inspirado em musicais e na Broadway, onde o brilho e o glamour dominam os shows. Já disponível, It’s Showtime terá ainda dois eventos emocionantes para os jogadores se divertirem: The Party, que começa hoje, 10, e vai até 24 de setembro, e The Gala, que acontece de 15 de outubro a 5 de novembro. Ambos estão disponíveis para todos os jogadores de Just Dance 2020 no Nintendo Switch, Xbox One, PlayStation4 e Stadia.

Para mais informações sobre Just Dance 2021, Just Dance 2020 ou Just Dance Unlimited, visite http://www.justdancegame.com.

Jerry Smith e Simone e Simaria lançam clipe novo

O músico e as coleguinhas se encontraram na capital paulista no último semestre de 2019

A mistura do popstar com a dupla Simone e Simaria, que têm em comum o talentoso sangue baiano nas veias, rendeu um bom “funknejo”: “Os Boys Amam O Ex Chora”.

O diretor do projeto Rafael Marques explica a ideia central do filme: “com direção de fotografia do nosso parceiro Gustavo Vargas o vídeo é ambientado em um restaurante refinado, cheio de pompa, e de repente uma mulher que quebra a banca chega, causa e muda todo o clima do lugar. Todos os clientes acabam entrando na vibe dela”.

As coleguinhas também falaram do novo trabalho: “Jerry é uma pessoa nota 10. Tivemos sintonia total com ele. Tanto na escolha da música, como na gravação do clipe. Todos que estavam na gravação saíram apaixonados pela música. Nós adoramos o resultado e estamos ansiosas pelo lançamento”, comentou Simone.

Simaria disse: “Eu e o Jerry já vínhamos há algum tempo conversando e falando da possibilidade de gravarmos juntos. Tierry, nosso parceiro e compositor, escreveu uma música massa demais, que o Jerry também curtiu. A música ficou incrível. Uma parceria que deu super certo”!

Com parcerias bem sucedidas na bagagem o músico aposta no novo trabalho: “eu e as meninas tivemos 100% de entrosamento, elas são muito profissionais e foi um trabalho bem gostoso de fazer. Nossa intenção foi mostrar que nosso ritmo tem o poder de contagiar todos os tipos de ambiente e fazer com que qualquer pessoa possa se conectar com a música, independente da classe social”.

Jerry Smith se consolida entre os 10 cantores masculinos brasileiros mais escutados no Spotify e seus vídeos no YouTube somam mais de 487M de visualizações.

Mônaco: livros, filmes e músicas para se inspirar e conhecer mais sobre o principado

GVA dá dicas de mídias para conhecer o principado de Mônaco sem sair de casa. (Foto: © MONTE-CARLO Société des Bains de Mer)

A Monte-Carlo Société des Bains de Mer (SBM), proprietária do Cassino de Monte-Carlo e diversos outros estabelecimentos sofisticados no Principado de Mônaco, fez uma lista com sugestões para conhecer o país mesmo sem sair de casa, para que os viajantes já comecem a sonhar com sua próxima visita ao destino. São ideias para leitura, filme e playlist, maneiras simples de incentivar a curiosidade, a descoberta e o aprendizado.

Para ler

Um espião no sul da França durante os anos 1960: você pode estar pensando em James Bond ou Agente 117? Bom, não é! É um advogado comum que se vê em uma situação muito perigosa. Scratch One é um thriller escrito por Michael Crichton sob o pseudônimo de John Lange. Sua habilidade narrativa revela a atmosfera da Côte d’Azur em meados do século XX.

Para ver

Entre todos os filmes que acontecem em Mônaco, alguns são fundamentais. GoldenEye, por exemplo, é obrigatório. Esta é a primeira obra em que Pierce Brosnan faz o papel de James Bond e o traje lendário se encaixa perfeitamente nele! Uma das primeiras cenas mostra uma perseguição de tirar o fôlego nas alturas de Mônaco. Também é mostrado o Cassino de Monte-Carlo, onde o espião joga (e vence) um bacará desafiador. Você também pode se divertir no bacará e pedir uma vodca martini… mas, é claro, “shaken and not stirred“!

Para ouvir

Não há nada como uma playlist de música eletrônica para descontrair. Divirta-se com essa seleção de músicas dos famosos clubes e bares da SBM, como a playlist eletro-zen do Buddha-Bar Monte-Carlo e a cativante playlist latina do COYA Monte-Carlo. Inspire-se enquanto espera para desfrutar de música eletrônica ao vivo em Mônaco.

Para saber mais sobre as propriedades da Monte-Carlo SBM, acesse www.montecarlosbm.com.

Para saber mais sobre o destino, acesse www.visitmonaco.com e o site Bureau Mundo, escritório virtual da GVA: www.bureaumundo.com.

TRILHA SONORA ORIGINAL DO FILME “O REI LEÃO” DA DISNEY SERÁ LANÇADA NO DIA 11 DE JULHO

A trilha sonora inclui a nova canção “Never too late” por Elton John e Tim Rice, interpretada por Elton John com trilha composta por Hans Zimmer

Começou a pré-venda de ingressos para “O Rei Leão”, o filme de Jon Favreau que traz os adorados personagens para a telona de uma maneira totalmente nova. O filme — assim como a versão original de 1994 — apresenta música inesquecível de uma equipe premiada que inclui Elton John, o astro vencedor do Oscar® e do GRAMMY®, e o letrista Tim Rice, também agraciado com as mesmas premiações, que compuseram uma nova canção inspiradora intitulada “Never Too Late”, interpretada por John, que conta com coral africano e aparecerá nos créditos finais do filme e na trilha sonora original do filme da Walt Disney Records. O lançamento da trilha sonora digital está programado para o meio-dia (horário de Brasília) de 11 de julho, e o álbum físico já está disponível para pré-venda e tem lançamento programado para 19 de julho, data da estreia de “O Rei Leão” nos EUA.

“Ouvir a música já nos deixa profundamente emocionados”, disse Favreau. “Mesmo que você não conheça o filme nem o musical, há uma força espiritual nela. Mas se você conhece o filme e cresceu com a música, ela é capaz de evocar instantaneamente a própria história e as emoções e memórias afetivas relacionadas à sua experiência com ‘O Rei Leão’, ou da fase da vida em que você estava, ou da sua infância, ou acontecimentos da vida que tenham alguma conexão”.

Mitchell Leib, presidente de música e trilhas sonoras de The Walt Disney Studios acrescenta: “Os incríveis talentos musicais que se reuniram para contribuir com este projeto são incomparáveis. O amor e o instinto para colaboração musical de Jon Favreau inspirou Hans Zimmer, Lebo M, Pharrell Williams, Elton John, Tim Rice, Beyoncé, Donald Glover e toda a equipe para alcançar um nível impressionante de generosidade, entusiasmo e comprometimento que resultou em uma poderosa jornada de música, produção e interpretação”. 

A trilha sonora original do filme “O Rei Leão” traz novas gravações das canções originais compostas por Elton John e Tim Rice, trilha do compositor vencedor do Oscar® e do GRAMMY® Hans Zimmer, e arranjos para coral e vocal africanos do produtor e compositor sul-africano Lebo M (Rhythm of the Pride Lands), ganhador do GRAMMY®. O cantor indicado ao Oscar® e vencedor do GRAMMY®, compositor e produtor Pharrell Williams (“Estrelas Além do Tempo”, produtor, “Happy”) trabalhou em cinco canções na trilha sonora.

Ao revisitar a trilha para “O Rei Leão”, Zimmer percebeu que a música e os temas originais eram “o eixo emocional da história”. Ele trouxe de volta muitos dos que trabalharam no filme original, incluindo  Lebo M, o orquestrador Bruce Fowler, o maestro Nick Glennie-Smith, arranjador Mark Mancina, além de vários cantores do coro, incluindo Carmen Twillie (que interpretou “Circle of Life” no filme de 1994). 

Zimmer quis utilizar uma abordagem diferente para a trilha no novo filme e recrutou a Re-Collective Orchestra (liderada pelos fundadores Matt Jones e Stephanie Matthews), em conjunto com a Hollywood Studio Symphony (composta por músicos de estúdio de Los Angeles), e a banda dele. O objetivo era ensaiar e gravar a trilha como uma apresentação de um concerto ao vivo.

A música do filme lançado em 1994 recebeu dois prêmios Oscar® (canção original e trilha original), quatro GRAMMYS® e dois Globos de Ouro. O álbum da trilha sonora ficou em primeiro lugar na Billboard 200 por dez semanas não consecutivas e foi certificado como diamante pela RIAA por dez milhões de unidades vendidas.

A lista de canções da trilha sonora original do filme “O Rei Leão” é a seguinte:

1.    “Circle of Life”/“Nants’ Ingonyama” – Interpretadas por Lindiwe Mkhize; vocais africanos interpretados por Lebo M; escrita e composta por Elton John e Tim Rice; “Nants’ Ingonyama” composta por Lebohang Morake e Hans Zimmer; produzida por Hans Zimmer; vocais produzidos por Stephen Lipson

2.    “Life’s Not Fair” – Hans Zimmer

3.    “Rafiki’s Fireflies” – Hans Zimmer

4.    “I Just Can’t Wait to Be King” – Interpretada por JD McCrary, Shahadi Wright Joseph e John Oliver; composta por Elton John e Tim Rice; produzida por Pharrell Williams; coproduzida por Stephen Lipson

5.    “Elephant Graveyard” – Hans Zimmer

6.    “Be Prepared” (versão 2019) – Interpretada por Chiwetel Ejiofor; composta por Elton John e Tim Rice; produzida por Hans Zimmer e David Fleming

7.    “Stampede” – Hans Zimmer

8.    “Scar Takes the Throne” – Hans Zimmer

9.    “Hakuna Matata” – Interpretada por Billy Eichner, Seth Rogen, JD McCrary e Donald Glover; composta por Elton John e Tim Rice; produzida por Pharrell Williams; coproduzida por Stephen Lipson

10.  “Simba is Alive!” – Hans Zimmer

11.  “The Lion Sleeps Tonight” – Interpretada por Billy Eichner e Seth Rogen; composta por Luigi Creatore, Hugo Peretti, George David Weiss e Solomon Linda; produzida por Pharrell Williams

12.  “Can You Feel the Love Tonight” – Interpretada por Beyoncé, Donald Glover, Billy Eichner e Seth Rogen; composta por Elton John e Tim Rice; produzida por Pharrell Williams; coproduzida por Stephen Lipson

13.  “Reflections of Mufasa” – Hans Zimmer

14.  A definir

15.  “Battle for Pride Rock” – Hans Zimmer

16.  “Remember” – Hans Zimmer

17.  “Never Too Late” – Interpretada por Elton John; arranjos do coral e vocal africanos criados e produzidos por Lebo M; composta por Elton John e Tim Rice; produzida por Greg Kurstin; produção adicional por Elton John e Matt Still

18.  “He Lives in You” – Interpretada por Lebo M; composta por Mark Mancina, Jay Rifkin e Lebohang Morake; produzida por Lebo M e Mark Mancina

19.  “Mbube” – Interpretada por Lebo M; arranjos do coral e vocal africanos criados e produzidos por Lebo M; composta por Solomon Linda; produzida por Pharrell Williams

CHARLI XCX LANÇA DUAS NOVAS FAIXAS: “FOCUS” & “NO ANGEL”

A cantora, que segue em turnê com o mixtape “Pop 2” e abrindo os shows da “Reputation Tour”, da Taylor Swift, anunciou esta semana também o clipe da recente “5 In The Morning”

Os adoráveis ​​hinos pop “Focus” e “No Angel”, sucessos da comédia “5 In The Morning”, lançada por Charli no mês passado, também já estão disponíveis em todas as plataformas digitais. A favorita dos fãs da artista, “Focus”, foi produzida pelo colaborador de longa data de Charli, A.G. Cook, ao lado de Jack e Coke, e estreou no FORM Festival, do Arizona em Maio. Já “No Angel”, tem produção do Invisible Men (ZAYN, Iggy Azalea) com produção adicional de SOPHIE. Charli promete ainda um ano cheio de novas faixas, que devem chegar para o público nos próximos meses.

Desde seu lançamento, em Maio passado, a faixa “5 In The Morning” entrou em playlists em todo o mundo e ultrapassou 6 milhões de streams em apenas algumas semanas. A faixa ganhou vídeo clipe dirigido por Bradley & Pablo(Migos, Nicki Minaj, Cardi B “Sport Motor”) e foi gravado no icônico Printworks Venue, em Londres. Em poucas horas, o registro ultrapassou a marca de 100K views.

Juntando os pontos de colaboração, inclusive no mainstream, XCX esteve presente em uma série de faixas brilhantes nos últimos meses e solidificou sua posição como uma das colaboradoras mais requisitadas da cena pop global. Atualmente ela está em “Girls”, de Rita Ora, ao lado de Cardi B e Bebe Rexha, “Bitches”, de Tove Lo com Alma, Icona Pop e Elliphant, e também em “Moonlight”, de Lil Xan – esta última foi lançada na semana passada.

Também na semana passada, Charli XCX se apresentou  no Village Underground, de Londres, e no La Maroquinerie, de Paris, com seus aclamados shows do mixtape “Pop 2”, que ela também levou para o Reino Unido. Com ótimas críticas – Noisey anunciou XCX como “a pop star mais genuinamente interessante do momento”, enquanto a NME declarou que ela era “o presente e o futuro do pop”.

Charli também continua arrasando como opening act na “Reputation Tour”,da Taylon Swift. No meio do show, a cantora se junta com Camila Cabello e Taylor Swift para a performance de “Shake It Of”. As duas últimas apresentações foram no Wembley Stadium.

 

Alok vai balançar o Sumaré Arena Music 2018

Ícone da música eletrônica brasileira vai se apresentar na Expo Águas para um público estimado de 10 mil pessoas

Falta pouco mais de um mês para que a energia techno e house de Alok se espalhe pela Expo Águas no Sumaré Arena Music. No dia 6 de abril o DJ fará o show de abertura do Sumaré Arena Music (6 a 15 de abril) e certamente vai embalar a galera numa inesquecível balada top.

Consagrado duas vezes consecutivas como “Melhor DJ do Brasil”, Alok traz na veia o sangue artístico herdado dos pais e também DJ’s Ekanta e Swarup considerados pioneiros da música eletrônica brasileira. Depois de crescer acompanhando a carreira dos pais, aos 12 anos ele começou a dar os primeiros passos para uma carreira que explodiu e fez dele a grande sensação da música eletrônica.

Alok está confirmado no Sumaré Arena Music

Não é à toa que Alok se tornou sucesso absoluto no mundo da música, apresentando-se sempre com recorde de público. Reflexo de sua trajetória são os números de suas redes sociais: 4,5 milhões de seguidores no Instagram e 5,5 milhões no Facebook.

Na precoce e meteora carreira, iniciada na infância, Alok ainda foi eleito pela revista britânica “DJ Mag” o TOP DJ 19 do mundo e é o único brasileiro a alcançar 280 milhões de plays no Spotify, a principal plataforma da música do mundo.

Talento somado à versatilidade, carisma e habilidade em propagar a música eletrônica sob grandes produções são o segredo do sucesso do jovem de apenas 26 anos. E seu sucesso já atravessou fronteiras tendo participado de festivais da música de países como Estados Unidos, Inglaterra, México, Austrália e Holanda.

Recentemente, Alok foi assunto nas colunas e editorias ao ser por ter sido o responsável pelo som que levantou os convidados de Neymar em comemoração ao aniversário do jogador. Outra aparição na mídia nos últimos dias foi a presença na primeira festa dos Brothers no reality BBB18.

Uma informação importante aos fãs de Alok e vidrados em baladas é que a hora de economizar é agora… Os ingressos para o Sumaré Arena Music já estão sendo vendidos e podem ser adquiridos pelo site: https://www.guicheweb.com.br/sam2018.

Confira as opções individuais para 6 de abril, noite da apresentação de Alok + Jefferson Moraes para o 1º lote promocional que vai durar até o fim do estoque limitado:

Passaporte pista: R$ 140,00 | Passaporte área vip: R$ 350,00 | Passaporte Prime: R$ 1000,00

Pista (inteira): R$ 80,00 | Área Vip: R$ 100,00 | Prime: R$ 280,00.

E quem quiser dançar ao som de Alok tem que se apressar, pois o número de ingressos é limitado…

Shows

06/04 – Alok e Jefferson Moraes

07/04 – Pabllo Vittar, Bruno & Barretto e Villa Baggage

08/04 – Fernando & Sorocaba e Marcos Paulo & Marcelo

13/04 – Henrique & Juliano e Otávio & Raphael

14/04 – Marília Mendonça e Maiara & Maraisa

15/04 – Zé Neto & Cristiano e Maurício & Mauri

Sumaré Arena Music

Data: 06 a 15 de abril de 2018

Local: Expo Águas Sumaré (Rua Ângelo Ongaro, 1700, Parque Residencial Casarão, Sumaré, SP)

Ingressos: https://www.guicheweb.com.br/sam2018

Informações: (19) 3873 2442 / http://www.sumarearena.com.br

Léo Justi, Mc Tchelinho, Laudz (Tropkillaz), agitam SP na véspera do feriado

Celebração dos 3 anos de resistência do Superloft traz o melhor do Hip Hop e música eletrônica

 

Uma oportunidade única de unir resistência e música em um só lugar. Esta é a proposta do Kollektiv, que no próximo dia 6 apresenta oevento que celebra os 3 anos de resistência do Superloft.

Oferecendo ao público o melhor do Hip Hop e da música eletrônica, o evento, terá como destaque Léo Justi, Laudz (Tropkillaz) e Heavy Baile, além de diversos DJ’s convidados e uma atração internacional surpresa.

KOLLEKTIV

Kollektiv é uma zona autônoma, temporária e atemporal que por uma noite reúne coletivos e festas para uma noite conceito. O evento tem como objetivo replicar os conteúdos e fomentar o trabalho dos artistas da cena urbana.

Nesta edição apresenta DETTONA, Drop’s e Rvssia

SUPERLOFT

Sede do Núcleo de Arte Urbana Brasil – n.a.u br, se posiciona na vanguarda dos grandes centros que apostam na cena “underground”.

São 34 unidades de 40 pés que compõem a superestrutura do SUPERLOFT, atualmente a maior edificação 100% containers marítimos na América Latina.

ATRAÇÕES

Heavy Baile (Leo Justi + MC Tchelinho)

Funk, trap, baltimore club e kuduro são alguns estilos que compõem a mistura alucinante do som do Heavy Baile, um dos grandes nomes da cena cultural carioca. Selo, coletivo e festa, o HVYBL é comandado pelo produtor musical Leo Justi e traz também a explosividade da performance do MC Tchelinho. Os passos de dança ficam por conta de Sabrina Ginga, Sheick IDD e Jonathan Santos, com realização da Ubuntu Produções.

Laudz (Tropkillaz)

Tropkillaz é um projeto de música eletrônica formado em 2012 pelos DJs e produtores brasileiros André Laudz e Zé Gonzales. O grupo ganhou fama depois que um de seus remixes (da musica “Hide” do duo N.A.S.A) foi a estrela do comercial de um sistema de som da Sonos, que atingiu cerca de 100 milhões de espectadores na final do Super Bowl da temporada de 2013. Antes disso no entanto já haviam alcançado considerável repercussão ao ponto de serem convidados para se apresentarem na Europa. Em 2015 o duo se apresentou na edição da Tomorrowland no Brasil.

Rudah Selecta

Rudah Selecta é um coletivo formado por mulheres que, através da música, buscam levar o entretenimento underground como forma de cultura.

No aniversário de 3 anos do Superloft será representado por Nathalia Mastrobiso.

SNAZ 

Influenciado pelo Hip Hop e o Turntablism em 2001, passou pelo Drum ‘n’ Bass ao Techno e a House Music. O fascínio pela música logo o levou a estudar e criar seus próprios beats.

SNAZ mostra em suas produções referências do Rap e RnB dos anos 90, com samples marcantes e uma atmosfera “dark side”, se destacando no emergente cenário “future beats” nacional.

 Anabeats

Anabeats  é uma DJ de mil faces de grave pesado.

Apesar de seu pouco tempo na cena, seu talento lhe rendeu oportunidade de tocar em casas da cena

underground e grandes clubes como Superloft, Supernova, Clash Club, Desmanche, Trackers, Casa da

Luz, Blitz Haus, Mono, Inferno, Espaço 50, Morfeus, etc.

Sua técnica é muito variada, tornando o set bem completo e sem momentos para parar, mantendo a

pista sempre no pique e deixando sua marca por onde passa.”

Blackat

Duda Bernardes, 24 anos, paulistana de quebrada – ZL. Curiosa por música e moda desde a infância, vivenciou a cena rock, passou pelo indie e chegou a música eletrônica em sua adolescência se mostrando uma exímia pesquisadora. Em 2014 iniciou seus trabalhos e em 2015 deu início ao projeto Blackat, com o qual executa sets carregados de ritmos sintéticos até beats mais soltos, passa por gêneros como jersey club, bassline e UK garage, trap, vogue, afrobeat, grime e +++. Sua pegada versátil e de personalidade lhe deu oportunidade de dividir o palco com artistas como MC Carol, Linn da Quebrada, Branko, Total Freedom e DJ Andy.

The Twins

O duo The Twins é formado pelos gêmeos Ivan Joaquim e Wagner McBrain do coletivo #partyhard. Sem se prender a rótulos ou estilos musicais, tocam utilizando iPads e novas tecnologias e tem se consagrado como um dos projetos mais ativos da “nova cara” da cena club de São Paulo.

Babayaga

Na cena desde 2013, e curador do coletivo RVSSIA, já tocou nas principais casas “bass underground” de São Paulo, mistura em seu set desde Uk Garage até Dubstep de raiz e Footwork.

Elijah vs Jesus

Elijah atua como DJ há mais de 10 anos, mas tem se envolvido com a música em toda sua essência há muito mais tempo. Com 28 anos, é músico e multi-instrumentista, participou de diversas bandas, trabalhou em estúdios de produção profissional, participou de projetos culturais, Web TVs, Rádios FM e já foi proprietário e fundador de um respeitado selo fonográfico.

 Além destes, o evento terá uma apresentação internacional surpresa

 Serviço

Os ingressos podem ser adquiridos pelo site do Sympla.

Local: Superloft – Rua Cardeal Arcoverde, 2926

Data: 6 de Setembro

Valor: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

 

No Alentejo, Festival Músicas do Mundo celebra diversidade musical

19ª edição do evento acontece entre 21 e 29 de julho na cidade de Sines, no litoral alentejano

De 21 a 29 de julho, a cidade alentejana de Sines, em Portugal, se tornará palco de um dos espetáculos mais impressionantes para os amantes da música, o Festival Músicas do Mundo (FMM). Com a promessa de ser tão marcante quanto as edições anteriores, o evento reunirá artistas de todos os cantos do globo para mostrarem seu talento entre as belezas do litoral alentejano.

Gustavito & A Bicicleta se apresentam no Festival Músicas do Mundo. (Foto: Henrique Bocelli)

Tocando do jazz ao folk, o FMM já atraiu quase um milhão espectadores com a motivação de celebrar as diferentes culturas musicais. Já são 34 atrações confirmadas, incluindo artistas brasileiros, durante os nove dias de evento que terão muita diversão e música boa.

O rapper Emicida, cultuado por suas rimas sobre a complexidade de ser negro no Brasil, as bandas Metá Metá e Gustavito & A Bicicleta, e o cantor Makely Ka integram as participações brasileiras. Artistas do Equador, Cabo Verde, Coreia do Sul e Costa do Marfim também irão agitar o festival.

Os palcos serão montados nos principais pontos turísticos de Sines e na aldeia de Porto Covo – que faz parte do mesmo distrito – e incluem o Castelo de Sines, a Avenida Vasco da Gama, o Centro de Artes de Sines e o Largo Marquês de Pombal.

Confira a agenda completo e mais informações do festival no site www.fmmsines.pt.

Serviço

Data: 21 a 29 de julho
Cidade: Sines (Alentejo – Portugal)
Palcos:
Castelo de Sines
Av. Vasco da Gama
Largo Marquês de Pombal, em Porto Covo
Centro de Artes de Sines