MARVEL E SWAROVSKI: O ESTILO HERÓICO SE UNE À BELEZA DO CRISTAL

Colaboração inédita entre as marcas chega às lojas e canais oficiais Swarovski no Brasil

Fortalecidos por um sentimento de heroísmo e autodescoberta, a Marvel e Swarovski colaboraram, pela primeira vez, para lançar uma nova coleção de acessórios e artigos para casa. Cada peça é inspirada em um personagem icônico do universo dos quadrinhos da Marvel, capturada com o excepcional savoir-faire e atenção aos detalhes renomados da marca. De todos os ângulos, a excelência do corte em cristal Swarovski exemplifica o visual icônico de cada Super-Herói com uma autenticidade impressionante.

A parceria entre as duas marcas icônicas deu à diretora criativa da Swarovski, Giovanna Engelbert, a oportunidade de explorar os atributos de força, heroísmo e responsabilidade por meio dos emocionantes Cristais Swarovski. Aproveitando o legado de 84 anos da Marvel e a forma como os personagens da editora inspiram o público ao redor do mundo a encontrar o seu herói interior, a colaboração abraça verdadeiramente o poder e a elegância do cristal de formas novas e inesperadas.

A diretora criativa da Swarovski, Giovanna Engelbert, diz: “Stan Lee era um mestre contador de histórias. Ele deu ao mundo alguns super-heróis incrivelmente influentes e emocionantes, por isso foi uma honra genuína mergulhar nos favoritos da Marvel® e expressar as suas qualidades individuais com os nossos cristais”.

Peter Widmann, Chefe de B2B, colaboração e licenciamento na Swarovski, diz, “Swarovski tem orgulho de colaborar com a Marvel para unir duas marcas queridas para uma coleção icônica de peças e de artigos para casa. Ambas as marcas têm uma herança rica, um legado de longa data, e são amadas por clientes de todo o mundo – fazendo desta a colaboração perfeita”.

A coleção completa de Swarovski e Marvel inclui:

HOMEM ARANHA

A máscara icônica do Homem-Aranha é apresentada em formas de pulseira e pingente com cristal pave vermelho e preto cortado com precisão. Duas estatuetas de cristal do Homem-Aranha em azul e vermelho entram na coleção, com uma com 955 facetas, mostrando o Super-Herói numa pose de lançamento da teia, e outra feita de 36.500 cristais brilhantes que capturam o Homem-Aranha em uma icônica pose de cabeça para baixo em um poste na rua de Nova Iorque. Esta peça de edição limitada leva 243 horas a ser concluída.

PANTERA NEGRA

Em homenagem ao Rei de Wakanda, uma variedade de peças cristalizadas de Pantera Negra invoca o espírito de inovação de Wakanda, incluindo um anel com motivos vibrantes, um pingente em 3D realista em uma longa corrente e um pingente inspirado na máscara com cristais roxos. Uma elegante estatueta de cristal Pantera Negra colecionável usa a sua lendária roupa vibranium num design que é habilmente trabalhado a partir de 649 facetas.

CAPITÃ MARVEL

O empoderamento feminino é celebrado através de um deslumbrante anel multicolorido que representa o emblema icônico de poder cósmico, coragem e luz da Capitã Marvel. Pronto para descolar, a Capitã Marvel é retratada como uma estatueta de cristal de edição limitada, feita a partir de 10.000 cristais.

HOMEM DE FERRO

Uma peça de joalharia versátil que funciona como um pingente 3D e um broche canaliza a energia inspiradora do Homem de Ferro, enquanto uma estatueta de cristal do Homem de Ferro colecionável, cortada com 723 facetas, dá vida ao personagem em um nível de arte inovadora que deixaria o Tony Stark orgulhoso.

HULK

O Hulk entra na coleção com um punho ardente de cristais verdes, colocado sobre uma pulseira dourada, enquanto a estatueta de cristal Hulk colecionável revela os detalhes exatos dos músculos característicos da personagem e a sua incrível força, habilmente cortada em 578 facetas.

PITICAS APRESENTA NOVA COLEÇÃO DE PRODUTOS DISNEY PARA CELEBRAR O DIA DAS MÃES

Novos produtos chegam para você comemorar em família com temas dos clássicos e princesas da Disney

A Piticas, maior franquia focada em produtos licenciados da América Latina, vai celebrar o Dia das Mães em grande estilo neste ano. Em parceria com a Disney, os fãs e toda a família vão comemorar esta importante data com camisetas e meias especiais dos amados personagens clássicos do estúdio.

Os fãs mais nostálgicos vão se encantar com produtos do Mickey e seus amigos, Bambi, Dumbo, Simba (do clássico “O Rei Leão”) e das princesas, todas as camisetas à venda nos tamanhos adulto, infantil e babylook. A coleção também apresenta novas camisetas long das princesas Cinderela (do clássico “Cinderela”), Aurora (do clássico “A Bela Adormecida”), Ariel (do clássico “A Pequena Sereia”) e Bela (do clássico “A Bela e a Fera”).Para dar o toque final no look da família, teremos novas meias das princesas, do Stitch (do clássico “Lilo & Stitch”), Mickey e seus amigos, além de dois kits de meias um dos clássicos personagens (com Bambi, Dumbo e Simba) e das princesas (com Branca de Neve, Cinderela e Ariel).

“Nossa principal intenção ao apresentar a nova coleção Disney Clássicos em associação à data comemorativa de Dia das Mães foi trazer aos fãs ótimas opções de presente para resgatar boas memórias afetivas do período da infância. Trata-se de uma linha facilmente reconhecível pelo público em geral, com potencial de ampliar o target atendido pela Piticas e endereçar mais claramente a característica “presenteável” da rede, e que permeia a conexão que foi estabelecida entre mãe e filho através de personagens icônicos e nostálgicos. A coleção também sugere a transferência do apreço pela cultura e entretenimento de mãe para filho. Inclusive, nosso tagline da campanha “presenteie quem te faz ser um verdadeiro fã” retrata um pouco dessa questão ao mesmo tempo em que brinca com o dizer popular “sou seu fã número 1”, que muitas vezes usamos para nos referir às nossas mães.”, afirmou Bruno Varella, diretor de marketing da Piticas.

Netflix anuncia retorno do Tudum a São Paulo

Evento de fãs que nasceu no Brasil volta a ser presencial e acontece entre os dias 16 e 18 de junho na Bienal, no Parque Ibirapuera

Os fãs pediram e a Netflix ouviu. Tudum, o evento da Netflix mais amado pelos fãs, está de volta a São Paulo, presencialmente. De graça, ele acontece nos dias 16, 17 e 18 de junho e promete muitas surpresas e experiências imersivas em torno dos filmes e séries preferidos dos brasileiros. O público vai ter a chance de ver suas estrelas favoritas de perto e se divertir em dois andares – são mais de 2000 metros quadrados! – repletos de ativações, games e pocket shows na Bienal do Parque Ibirapuera. As informações sobre as séries, filmes e atores presentes no evento serão divulgadas em breve.

O Tudum, cujo nome é inspirado naquele primeiro som que você ouve quando dá o play para assistir algo na Netflix, nasceu no Brasil em 2020 e já teve diversos formatos: festival, live, almanaque. Esta é a sua segunda edição em São Paulo, e os ingressos começarão a ser distribuídos a partir do meio-dia (horário de Brasília) do dia 3 de maio, por ordem de chegada virtual, no site Tudum.com/brasil.

Serviço
Tudum
Quando: 16, 17 e 18 de junho de 2023
Onde: Pavilhão da Bienal (Pavilhão Ciccillo Matarazzo) | Parque Ibirapuera – Portão 03 (Av. Pedro Álvares Cabral S/N), São Paulo

MARVEL INGADORES S.T.A.T.I.O.N. CHEGA A SÃO PAULO COMO UMA EXPERIÊNCIA IMERSIVA

A estreia de Marvel Vingadores S.T.A.T.I.O.N. acontece em 3 de maio de 2023. Os Ingressos disponíveis pelo site http://www.ticketsforfun.com.br com preços a partir de R$25

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  Foto: NEON

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A NEON e a T4F lançam uma exposição de proporções “super-heróicas”. Marvel Vingadores S.T.A.T.I.O.N. (Superintendência de Treinamento Avançado Tático de Inteligência, Operações e Notícias) tem estreia marcada para 3/5 no Parque Villa Lobos, em São Paulo, em curta temporada. Os ingressos estarão disponíveis para venda na plataforma da Tickets For Fun da seguinte maneira:

Público geral: a partir de 12/4

Depois de esgotar temporadas e receber milhões de fãs em Londres, Nova York, Seul, Paris, Singapura, China, Las Vegas, Toronto e Índia, a experiência imersiva Marvel Vingadores S.T.A.T.I.O.N. está a caminho do Brasil, depois de uma temporada de sucesso em Santiago, no Chile.  

Quem for a Marvel Vingadores S.T.A.T.I.O.N. terá a oportunidade de vivenciar o mundo dos Vingadores e mergulhar no conhecimento e ciência de ponta que inspiram os filmes da Marvel Studios, que são parte do portfólio da Disney. Depois de terminar seu treinamento, restará aos participantes somente uma coisa a fazer: se unir.

A exposição, com diversos ambientes instagramáveis, apresenta várias salas dedicadas a personagens marcantes favoritos dos Vingadores e do Universo Cinematográfico da Marvel, incluindo Capitão América, Homem de Ferro, Capitã Marvel, Pantera Negra, Viúva Negra, Hulk, Thor, Gavião Arqueiro, entre outros. Além de conhecer de perto os figurinos e adereços de alguns dos últimos lançamentos da Marvel Studios, o espaço também conta com:

• “Corredor da Armadura” do Homem de Ferro
• O laboratório de Bruce Banner, com informações sobre o Hulk
• Acesso ao arquivo pessoal “Top Secret” do Capitão América
• O arsenal de armas de alta tecnologia da Viúva Negra
• Informações sobre o “Soro do Super Soldado” que transformou Steve Rogers em Capitão América: O Primeiro Vingador da Marvel Studios
• O lendário escudo do Capitão América de perto
• O Reino de Wakanda na exposição Pantera Negra

  E muito mais.

Apresentada pelo Ministério da Cultura e Brasilprev, patrocinada pela Chevrolet e Sem Parar e apoiada pela EuroFarma e Premier Pet, a exposição interativa é uma coprodução da TIME FOR FUN e é produzida pela Thor Produções e Governo Federal. Os ingressos custam a partir de R$25. Para mais informações e ingressos, acesse o site www.vingadoresstation.com.br. A partir de 03/05/2023, toda a Marvel Vingadores S.T.A.T.I.O.N. espera por você no Parque Villa Lobos, em São Paulo. 

SERVIÇO

MARVEL AVENGERS S.T.A.T.I.O.N.

Parque Villa Lobos – Avenida Queiroz Filho, Entrada Cândido Portinari, 1365 – Vila Hamburguesa

Apresentado por: Ministério da Cultura e Brasilprev 

Patrocínio: Chevrolet e Sem Parar

Apoio: Eurofarma e Premier Pet

Parceiros de Mídia: Rádio Disney, Rádio Mix FM, Rádio Transamérica e Eletromidia 

Coprodução: T4F

Realização: Thor Produções e Governo Federal

Acessibilidade: Sim – O evento também tem recursos para audiodescrição e libras.

Ar-condicionado: Sim. 

Classificação Etária: Livre (Menores de idade devem estar acompanhados pelos pais ou responsáveis legais)

Estacionamento pago no local. 

A partir de 03/05/2023 (curta temporada) 

Horário de funcionamento: terças às sextas – das 13h às 22h | Sábado e Domingo: das 10h às 22h.

Duração da Experiência: Aproximadamente 60 minutos. 

Ingressos: a partir de R$25,00

Obs.: Clientes Brasilprev contam com 30% de desconto na compra do ingresso (valor inteira)

Com taxa de conveniência: www.vingadoresstation.com.br

Sem taxa de conveniência: Teatro Renault (até 2 de maio) e in loco (a partir de 3 de maio)

Vendas a grupos: grupos@t4f.com.br 

60 anos de X-Men: relembre histórias marcantes dos mutantes

A Editora Panini publica os quadrinhos dos heróis desde 2001

Em 2023 os mutantes da Marvel conhecidos como X-Men completam 60 anos de trajetória com centenas de HQ’s publicadas no Brasil, diversos personagens e muitos enredos. Apesar de ser uma história tão presente na vida dos nerds, até pelos filmes mais recentes, como X-Men: Dias de um Futuro Esquecido e Logan, a criação do grupo de mutantes aconteceu em 1963 pelas mãos de Jack Kirby e Stan Lee. Segundo os autores, a HQ contava a história “dos super-heróis mais estranhos de todos”.

Em 1975, uma edição de quadrinhos foi publicada e transformou o Universo Marvel para sempre, preparando o território para a equipe mutante dos X-Men se transformarem no que são hoje e para a fase épica de Chris Claremont! Mas quais foram os eventos que abriram as portas para quase tudo o que conhecemos hoje sobre os X-Men? É esta pergunta que a Editora Panini busca responder em seu mais recente lançamento: Edição Especial De Aniversário dos X-Men.

Já nos anos 90, o grupo de heróis conheceu seus tempos áureos. Na época, a Marvel estava dividindo seus heróis entre os grandes desenhistas da empresa, como Rob Liefeld, que ficou responsável pela X-Force, divisão secreta e militar dos X-Men. Na época, a edição de lançamento vendeu por volta de 4 milhões de quadrinhos nos Estados Unidos, alcançando uma nova marca no mercado.

X-Men ficou aos cuidados de Jim Lee, conhecido também por Batman: Silêncio, e Liga da Justiça dos Novos 52, considerado um dos maiores desenhistas da geração. E não é à toa que a primeira HQ feita por ele com a história dos heróis mutantes vendeu 8 milhões de exemplares, um marco nunca antes alcançado nna história dos quadrinhos.
 

A maioria dos personagens de X-Men que conhecemos e amamos hoje foram criados por John Byrne e Chris Claremont. Foi em 1980 que Claremont passou a adotar um discurso necessário em suas histórias: a questão do racismo e segregação. Seus personagens, diferente de outros heróis, nasceram com seus poderes, não foram vítimas de algum experimento ou escolheram ser assim, eles apenas são.

Como dizem por ai, a arte imita a vida e hoje muitos mostram as semelhanças dos discursos dos mártires na luta contra a segregação racial nos Estados Unidos, Martin Luther King Jr. e Malcolm X, com os grandes porta-vozes do movimento mutante nas histórias em quadrinhos: Professor Xavier e Magneto.

Malcolm X defendia a guerra contra quem negava sua existência e acreditava em se defender com quaisquer meios, assim como Magneto na luta dos mutantes na ficção. Já Martin Luther King Jr. acreditava na igualdade e buscava alcançar seus direitos por meios pacíficos, assim como o Professor Xavier.

Em suas centenas de edições publicadas nesses 60 anos de existência, muitos personagens apareceram e muitos momentos marcaram a história dos fãs. Por exemplo, Wolverine apareceu pela primeira vez como vilão – e não em uma história X-Men – mas em uma HQ do Hulk.

Já a HQ Inferno conseguiu unir os três títulos mais importantes dos X-Men na época: X-Factor, X-Men e Novos Mutantes. O quadrinho Deus Ama, O Homem Mata foi capaz de unir os X-Men e Magneto contra um inimigo em comum, Stryker, um carismático pastor que pregava o fim dos mutantes.

PITICAS É A PRIMEIRA EMPRESA A LANÇAR COLEÇÃO DE WANDINHA, NOVA SÉRIE DA NETFLIX

Nova coleção apresenta 3 modelos de camiseta da famosa série de sucesso da Netflix

 A Netflix acaba de anunciar que a série de sucesso que quebrou recordes de audiência, Wandinha, inspirada nos famosos personagens de “A Família Addams”, teve sua segunda temporada confirmada.

Para comemorar e ouvindo os pedidos dos nossos fãs, enquanto não temos uma data de estreia da nova temporada, que tal estalar seus dedinhos duas vezes para comemorar que a Piticas, maior franquia focada em produtos licenciados da América Latina, preparou uma coleção exclusiva com três modelos diferentes de camisetas, que esboçaria até um pequeno fio de felicidade fúnebre de Wandinha Addams.

“A coleção especial ‘Wandinha’ tem como inspiração o universo em que a personagem se aventura na primeira temporada. A blusa golinha tem a intenção de transportar os fãs direto para Nevermore. Além disso, não poderíamos deixar de fora a amizade de Wandinha e Enid, e fizemos uma estampa que ilustra bem a diferença de personalidade entre as meninas que viriam a se tornar melhores amigas. E por fim, temos a camiseta com referência à Mãozinha que sem dúvidas é um dos personagens mais icônicos dessa série. Todas as peças possuem  detalhes que os fãs reconhecerão de primeira e que nossos consumidores adoram“, afirmou Luani Guarnieri, gerente de produto da Piticas.

Os primeiros produtos da coleção Wandinha já estão disponíveis nas lojas físicas, quiosques e também em nosso site oficial.

Evento geek no Nordeste ganha força com sua pluralidade promovendo economia e projetos sociais no local

Considerada a maior feira multi-temática de cultura pop e geek, criado em 2001 e com mais de 20 edições, o Sana recebe, em média, 70 mil visitantes por ano e já movimentou mais de R$ 160 milhões da economia local, gerando empregos – principalmente para as minorias

Com a chegada do mundo digital e o aperfeiçoamento de games e filmes, o mercado geek tem movimentado bastante a economia do país e do mundo. Esse crescimento não é recente. Para se ter uma ideia, o Harry Potter, lançado nos anos 2000, faturou mais de US$ 21 bilhões em todo o mundo. Além disso, de acordo com dados da Associação de Cartunistas do Brasil (ACB), o mercado de quadrinhos mobiliza cerca de 20 milhões de leitores por mês. 

De olho nesse cenário e com intuito de levar esse mundo em ascensão para outras regiões do Brasil, surge o Sana – Super Amostra Nacional de Animes, idealizado por 15 amigos da região do Nordeste, apaixonados pelo mundo nerd. “Logo na nossa primeira edição, em 2001, conseguimos a participação de 250 pessoas. Na época, esse era considerado um número bem interessante, já que não contávamos com as redes sociais para divulgação. Com os anos e aprimoramento das edições, fomos conseguindo conquistar um público cada vez maior e, hoje, o Sana é considerado a maior feira multi-temática de cultura pop e geek do Norte/Nordeste – com mais de 70 mil visitantes em cada edição”, explica Ricardo Busgaib, Diretor do Sana.

Ele ainda explica que a pluralidade é o principal fator para impulsionar esse crescimento. “O Sana é um evento que atrai fãs de quadrinhos, a audiência de séries, quem gosta de videogame, mangás, dubladores, k-pop, cosplayers, cultura oriental e música pop. Então acaba atraindo vários públicos. Como já estamos há muitos anos no mercado, hoje tem frequentadores das primeiras edições que vão com seus filhos”, complementa o fundador.

O brilho nos olhos dos jovens

E por que esse evento cresceu tanto na região? “Um dos grandes diferenciais é que não somos apenas um grupo empresarial que quer explorar esse nicho, nós também somos fãs e, na verdade, não só nós, os organizadores, mas toda a equipe que trabalha é jovem e gosta dessa cultura pop e geek. Além disso, a diversidade de atrações, a segurança e o conforto do local agradam as pessoas. Procuramos ouvir o que nosso público espera em termos de atração e, na medida do possível, agradar a todos. Na última edição tivemos atrações como: Banda Angra; Banda Snowkel – da abertura do Naruto; painéis com Walter Jones, primeiro intérprete do ranger preto; e Manolo Rey, dublador do Sonic”, conta. 

“Sempre estamos atentos às novidades: nas duas últimas edições tivemos a arena da série sul-coreana Round 6, já que foi um lançamento de grande sucesso na plataforma Netflix. No espaço, tinha uma réplica gigante da boneca Younghee, com três metros de altura e cabeça giratória, além de vários campeonatos de batatinha frita, em alusão ao jogo ´Batatinha Frita 1, 2, 3´ da série. Então, por isso o Sana nunca fica um evento “velho”. Tem de tudo, desde o que é nostálgico, até o que é novo e conquista novos públicos. Nós transitamos pelos mais diversos públicos”, salienta.

Aquecendo a economia e empregos da região

Ao longo de todos esses anos, mais de um milhão de pessoas passaram pelo Sana, que teve cerca de cinco mil colaboradores durante essa jornada, gerando em média 200 empregos diretos e 2 mil empregos indiretos por ano – apenas nos últimos 10 anos. Cabe ressaltar que dentre os empregos, diretos ou indiretos gerados por este projeto, 50% são ocupados por minorias – mulheres, negros, indígenas e LGBTQIA+.

“Para cada evento, estimado entre venda de produtos, ingressos e negócios fechados, o Sana deve movimentar R$ 8 milhões na economia. Ou seja, apenas nos últimos 10 anos, com a realização de mais de 20 eventos, o Sana movimentou na economia local mais de R$ 160 milhões”, exemplifica Busgaib. 

Programas sociais dentro do evento

O objetivo principal é proporcionar ao público do Nordeste a mesma experiência de eventos do segmento que acontecem na região Sudeste. “Devido à realidade da nossa região, realizamos o evento com preços bem mais módicos. Temos ainda o objetivo de seguir proporcionando acessibilidade, por meio de parcerias com projetos sociais – dando oportunidade para que jovens em situação de vulnerabilidade possam também participar do Sana, queremos que seja um lugar acolhedor”, salienta o empresário.

É um trabalho de responsabilidade social, o evento não proporciona só alegria e cultura, mas também faz a sua parte social. “Na última edição, arrecadamos algo em torno de 12 toneladas de alimentos não perecíveis por meio do ingresso social. Além disso, em parceria com a Bichomania, o Sana realizou a 2ª edição do maior evento de adoção de animais do Estado. 57 animais, entre cães e gatos carentes resgatados, foram adotados durante os três dias de evento”, conta.

Como forma de incluir os mais diversos públicos, desde 2017 o Sana faz parcerias com escolas públicas. Na última edição, o evento disponibilizou 8 mil ingressos para estudantes de escolas públicas municipais, sendo 5 mil de Fortaleza e 3 mil alunos de Maracanaú, cidade da Região Metropolina. “O festival ainda firmou parceria com a FAZ – Associação Fortaleza Azul, que presta assistência a crianças com autismo e disponibilizou 40 ingressos para que 20 crianças participassem do evento junto com seus cuidadores”, explica Ricardo. 

Novidade para o próximo ano

E para o ano de 2023, o Sana traz uma grande novidade. O evento que antes contava com cinco dias de atividades durante o ano, passará a ter seis, como comenta Ricardo. “O Sana 2023 traz um grande diferencial: depois do grande sucesso da retomada, dividimos o evento em seis dias. Uma temporada de três dias em janeiro e outra em julho. Estamos com a expectativa que essa seja a melhor edição do Sana”, finaliza o Diretor do Sana.

Sean Maguire fala sobre a carreira e os desafios de ser ator

Sean Maguire é um ator britânico de 46 anos que começou sua carreira em 1983, ainda criança, na comédia musical Monty Python – O Sentido da Vida. Seu histórico artístico conta com diversos sucessos ao longo dos anos, como Príncipe Encantado e Once Upon a Time.

O ator esteve na Comic Con Portugal e contou um pouco sobre seus trabalhos, experiências, pontos positivos e negativos da profissão. Após todos esses anos de experiência, Sean com certeza tem muito a dizer sobre o trabalho em frente às câmeras: 

“Tem uma coisa sobre os atores, quando estão em um teatro ou em um set de filmagem. Quando você está em um set e você tem essa sensação de ‘aqui é onde eu deveria estar, isso é o que eu deveria fazer’. E você tem que se apaixonar por isso porque, em suma, é como estar em um relacionamento abusivo: você ama aquilo mas não é correspondido e então você recebe um pouquinho de amor e fica tipo ‘oh, eu te adoro, por favor seja gentil’ entende? Você tem realmente que amar muito muito isso para abrir mão da segurança, de ter um salário regular. Muita gente pode até odiar o trabalho que faz mas pelo menos o salário vai vir no fim do mês. Mas como ator não, por isso é preciso ser incrivelmente apaixonado pelo trabalho, você precisa pensar ‘eu sei que essa coisa pode não me amar de volta, mas eu amo isso e eu vou me dedicar a isso’”.

Sean ainda ressaltou a importância de estar sempre aprendendo algo novo:

“Mesmo se você tiver um ano parado, que não tenha muita coisa acontecendo, não desperdice esse tempo, preencha com alguma coisa, aprenda a tocar piano, aprenda violão, aprenda uma nova língua, faça algo que possa acrescentar ao seu portfólio como ator. Eu posso não precisa falar português agora, apesar de que seria de muita ajuda hoje (risos), mas vocês entenderam. Aprenda uma língua, leia peças de teatro, tente estender seu conhecimento histórico, cultural e político. Tudo é útil para um ator em algum momento, nada é perdido”.

Resumidamente, em sua visão, ser ator é “uma profissão maravilhosa e por isso é tão aterrorizante”.

Quando perguntado sobre seus sentimentos em relação a algumas séries que participou e que foram canceladas mais cedo do que gostaria, o ator britânico respondeu que fica muito bravo e chateado quando isso acontece, mas infelizmente nesse meio tudo se trata de dinheiro e não dos nossos sentimentos como fãs e às vezes nos esquecemos disso.

Alan Tudyk, um dos atores mais versáteis da atualidade

Ele já interpretou papagaio, droid, raposa, tigre, galo, robô, vilão, herói e atualmente vive um alien na série Resident Alien. Segundo o próprio, Alan Tudyk é o cara dos papéis “esquisitões” de Hollywood e ele esteve na Comic Con de Portugal para falar um pouco mais sobre a sua carreira.

Alan começou falando sobre a responsabilidade de ser o protagonista da série Resident Alien, que foi renovada recentemente para a terceira temporada. Segundo ele, por ser o ator principal do projeto, muitas vezes acaba por ser ouvido muito mais, o que é uma responsabilidade enorme e é preciso ter muito cuidado. Além disso, o trabalho é muito maior durante todo o processo de gravação.

Ele ainda disse que a sena de sexo da 1ª temporada foi algo muito desafiador já que, por fazer normalmente personagens estranhos, não é muito comum que ele esteja escalado para cenas desse tipo.

Sobre a recente renovação da série para a terceira temporada, Alan revelou que está muito feliz porém quando se trabalha como televisão é muito difícil prever a longevidade dos projetos, ele mesmo já trabalhou em outras séries que julgava ainda terem muito a ser explorado mas que, infelizmente, não duraram tanto quanto gostaria. Então o jeito é fazer tudo da melhor forma pelo máximo de tempo que for possível.

O ator estadunidense também é muito conhecido pelas mil vozes e dublagens que já vez ao longo de sua carreira, porém Tudyk contou que isso não foi algo planejado, simplesmente aconteceu. Um dia a diretora de elenco de Era do Gelo assistiu a um espetáculo da Broadway onde Alan fazia 26 diferentes personagens, cada um com uma voz e um jeito diferente de falar, e foi assim que ele foi escalado para seu primeiro projeto dando a voz para três diferentes personagens da animação. Depois disso, a lista não parou mais de crescer, o que o deixa muito realizado, já que Alan se sente muito confortável emprestando a voz para diferentes personagens e adora a liberdade que tem para criar do lado de fora das câmeras, principalmente em projetos de animação onde, segundo ele, tudo é possível e nem tudo precisa necessariamente fazer sentido. Mas o ator ressalta que só conseguiu realmente crescer no ramo das dublagens depois de parar de fumar, o que trouxe muito mais possibilidades para sua carreira nessa área.

Resident Alien está disponível no Brasil através do catálogo do Star+.

Jacob Batalon, o Ned de Homem-Aranha, fala sobre sua nova série Reginald the Vampire

A gente o conhece como o nerd da cadeira, o melhor amigo do amigão da vizinhança, mas dessa vez Jacob Batalon não veio para a Comic Con Portugal para falar sobre MCU, mas sim sobre seu novo projeto, o seriado Reginald the Vampire, e respondeu algumas perguntas dos jornalistas em uma entrevista inédita!

Primeiramente perguntado sobre como foram as mudanças em relação às gravações em geral após a pandemia de Covid-19, Jacob disse que as maiores mudanças foram em relação aos staffs de diversas áreas que fazem parte das filmagens, como maquiadores e figurinistas, já que foi preciso restringir ao máximo o contato com os atores, o que é muito difícil pois o processo depende de um trabalho conjunto.

Falando um pouco mais sobre a nova série, Jacob adiantou que Reginald the Vampire é uma série de vampiros completamente diferente de tudo que já vimos. Segundo ele, a série fala sobre o dia a dia de alguém que se tornou um vampiro por acidente e consequentemente um herói, mas que não segue os padrões que estamos acostumados em Hollywood, onde normalmente um vampiro é um ser das trevas, bruto e estranhamente sexy, e isso faz com que o líder da comunidade de vampiros de Ohio não o aceite muito bem.

Em relação ao seu trabalho na série, Jacob destacou que, por ser diretor executivo em outros projetos, ele pode focar muito no seu personagem e acrescentar muito dele mesmo na personalidade de Reginald.

Sobre as semelhanças e diferenças entre a série e os filmes do Homem-Aranha, Jacob Batalon ressalta que Reginald é muito parecido com o Ned, ambos se metem muito em confusões porém são boas pessoas, companheiros e nerds. Já as diferenças ficam por conta do tempo de cada produção: enquanto em um filme é preciso muitas vezes um dia inteiro para gravar uma única cena, na série é possível fazer páginas de diálogos no mesmo período. Além disso, o fato da série ser mais extensa faz com que seja possível explorar mais o personagem.

Reginald the Vampire chega dia 02 de Janeiro de 2023 ao Syfy Portugal, mas ainda não possui data de estreia confirmada no Brasil.